Wat is het verschil tussen dadaïsme en surrealisme?

  welke verschillen tussen dadaïsme en surrealisme?





Dadaïsme (of Dada) en surrealisme waren beide monumentaal belangrijke kunststromingen uit de vroege jaren '20 e eeuw. Elk breidde zich uit over alle kunstgebieden en had een fenomenale invloed op de ontwikkeling van kunst, cultuur en literatuur tot ver in de 20 e en 21 st eeuw. En beide avant-garde kunst bewegingen maakten de weg vrij voor modernisme . Ondertussen hebben enkele van 's werelds belangrijkste kunstenaars een bijdrage geleverd aan beide bewegingen. Maar ondanks deze overeenkomsten waren er ook enkele fundamentele verschillen tussen dadaïsme en Surrealisme die hen duidelijk van elkaar onderscheiden. We onderzoeken de 5 belangrijkste verschillen om op te letten bij het identificeren van de twee takken van de kunstgeschiedenis.



1. Het dadaïsme kwam eerst

  beroemdheden schilderen max ernst dadaïsme
Max Ernsts dada-schilderij Celebes, 1921, Tate

Een belangrijk verschil tussen dadaïsme en surrealisme: dada kwam eerst, maar nog maar net. Dada is opgericht door de schrijver Hugo Ball in Zürich 1916. Hoewel het begon als een literair en op performance gebaseerd fenomeen, verspreidden de ideeën zich geleidelijk over vele kunstvormen, waaronder collage, assemblage, architectuur en beeldhouwkunst. Terwijl Dada begon in Zürich, kregen zijn ideeën uiteindelijk een groot deel van het begin van de 20 e eeuw Europa. Ondertussen kwam het surrealisme iets later, officieel opgericht in 1924, ook door een schrijver, de dichter Andre Breton, in Parijs. zoals dada, Surrealisme verspreidde zich snel en werd de volgende grote kunsttrend in grote delen van Europa. Sommige dada-kunstenaars bekeerden zich zelfs tot het surrealisme, zoals: Francis Picabia , Man straal en Max Ernst , als reactie op het veranderende gezicht van de wereldpolitiek om hen heen.



2. Het dadaïsme was anarchistisch

  kurt schwitters dadaïsme collage
Dada-collage van Kurt Schwitters, Picture of Spatial Growths - Picture with Two Small Dogs, 1920, via Tate

Om echt te begrijpen hoe verschillend surrealisme en dadaïsme waren, is het belangrijk om te kijken naar het politieke klimaat waaruit ze zijn voortgekomen. Het dadaïsme was ongetwijfeld een boos en anarchistisch antwoord op het uitbreken van Eerste Wereldoorlog . In lijn met Nihilistische filosofie , stelden de kunstenaars fundamentele vragen over systemen van controle en gezagsdragers. Waarom zouden we ons vertrouwen stellen in systemen die ons blindelings naar de verschrikkingen van oorlog leiden? Hun reactie was om zogenaamd normale machtsstructuren uit elkaar te halen, in plaats daarvan ruimte te scheppen voor het belachelijke, belachelijke en absurde.



Sommige kunstenaars schreven onzinnige poëzie, terwijl anderen pagina's verscheurden voor een publiek, of kunst maakten van ruwe gevonden voorwerpen, zoals urinoirs en oude buskaartjes. Collage en assemblage waren bijzonder populaire kunstvormen tijdens de opkomst van het dadaïsme, waarbij kunstenaars werden uitgenodigd om oude, diepgewortelde patronen uit elkaar te halen en ze opnieuw te configureren op verwarrende nieuwe manieren, in navolging van de tumultueuze toestand van de moderne samenleving.



3. Surrealisme was naar binnen gericht

  salvador dali persistentie van het geheugen
Salvador Dali's surrealistische schilderij, The Persistence of Memory, 1931, via MoMA

Het surrealisme kwam daarentegen uit een heel ander politiek landschap. De oorlog was voorbij en in Europa was er een stijgende trend voor naar binnen gerichte, genezende praktijken van zelfonderzoek en psychoanalyse, door het werk van belangrijke figuren als Sigmund Freud en Carl Jungo . Dus in plaats van brutaal te reageren op de buitenwereld, ontgonnen de surrealisten hun innerlijke werelden, op zoek naar een dieper begrip van de menselijke psyche door middel van een reeks op gedachten gebaseerde experimenten. Sommige, zoals Salvador Dali en René Magritte , analyseerden hun dromen om beelden weer te geven, terwijl anderen, zoals Joan Miro en Jean Cocteau speelde met 'automatisch' tekenen en schrijven - werken zonder vooraf na te denken en hun onderbewustzijn het over te laten nemen.



4. Beide bewegingen keken op verschillende manieren naar onsamenhangende beelden

  Hans Bellmer, De pop, 1936, Tate
Hans Bellmer, De pop, 1936, Tate



Een soortgelijk kenmerk dat wordt gedeeld door het dadaïsme en het surrealisme is het gebruik van uiteengevallen of onsamenhangende beelden door middel van praktijken zoals collage en assemblage. Maar er is een fundamenteel verschil. Dada-kunstenaars haalden bekende dingen uit elkaar en lieten ze in een verstrooide staat achter - zoals te zien is in Kurt Schwitters en Hannah Hoch's collages – om te wijzen op hun inherente absurditeit en zinloosheid. De surrealisten daarentegen versneden en herconfigureerden alledaagse voorwerpen zoals boekpagina's, oude poppen of gevonden voorwerpen, en transformeerden ze in een vreemde en griezelige nieuwe realiteit. Ze deden dit om de verborgen psychologische betekenis achter alledaagse voorwerpen te benadrukken, die net onder hun oppervlak op de loer liggen.