15 feiten over Anthony van Dyck: een man die veel gezichten kende

De blauwe jongen, portret van Jonathan Buttal door Thomas Gainsborough, 1770, via The Huntington Library, San Marino (links);met Sir Anthony van Dyck door Sir Anthony van Dyck , 1640, via National Portrait Gallery, Londen (midden); en Margaret Lemon door Anthony van Dyck, 1638, via The Frick Collection, New York (rechts)

Anthony van Dyck was een beroemde schilder in de zeventiende eeuw, algemeen bekend als de Barok periode. Geboren op 22 maart 1599 in Antwerpen, was hij de zevende van twaalf kinderen. Zijn vader was een zijdehandelaar en zijn moeder was een bekwaam borduurster. Van Dyck werd al snel een van de bekendste kunstenaars uit Vlaanderen (het huidige België), achter Peter Paul Rubens . Hij woonde en werkte in Vlaanderen, Italië en Engeland, waar hij de officiële hofschilder van Charles I werd. Hoewel Van Dyck zeer productief was, is hij vooral bekend om zijn portretten, die nu in collecties over de hele wereld worden bekeken.

15. De carrière van Anthony Van Dyck begon op jonge leeftijd

Zelfportret door Anthony van Dyck , 1620-1621, via het Metropolitan Museum of Art, New York

Net als anderen, Anthony van Dyck's kunstcarrière begon op jonge leeftijd . Hij toonde al vroeg interesse in kunst en tegen zijn tiende was hij een leerling van Hendrik van Balen . After studying with Van Balen, Van Dyck richtte in zijn tienerjaren zijn eigen studio op . Enige tijd na de oprichting van zijn eerste atelier ontmoette Van Dyck Peter Paul Rubens. Van Dyck koos ervoor om zijn eigen atelier op te geven om Rubens’ hoofdassistent te worden. Op achttienjarige leeftijd werd hij toegelaten tot de Antwerpse Sint-Lucasgilde, een gilde voor meesterschilders. Door zijn grote successen op zo'n jonge leeftijd verwierf hij de bijnaam Mozart van de schilderkunst. Nadat hij al naam had gemaakt in Vlaanderen, koos hij ervoor om in 1620 naar Engeland te reizen. Hij werd al snel een hofschilder van koning Charles I. Hij reisde en studeerde in Italië en keerde vaak terug naar Engeland, het epicentrum van zijn carrière.

14. Zoals veel artiesten van zijn tijd, was hij een damesman

Margaret Lemon door Anthony van Dyck , 1638, Privécollectie, via The Frick Collection, New York

Het zou geen verrassing moeten zijn dat een getalenteerde (en aantrekkelijke) man als Anthony van Dyck een zwerm bewonderaars zou hebben. Tijdens het leven van Van Dyck had hij verschillende minnaressen voor zijn uiteindelijke huwelijk met de aristocraat Mary Ruthven . Vanwege zijn reizen tussen Londen en Vlaanderen had hij waarschijnlijk een overlap van meerdere relaties. Een van zijn beroemdste minnaressen was Margaret Lemon . Net als Van Dyck had haar achternaam meerdere spellingen. Lemon werd waarschijnlijk de minnares van Van Dyck in de jaren 1630 tot aan zijn huwelijk met Ruthven in 1640. Sommigen beschouwden haar als gevaarlijk vanwege haar jaloezie en bezitterigheid jegens de kunstenaar. Op basis van de beweringen was de relatie van Van Dyck en Lemon tumultueus. Zij en Van Dyck hadden echter allebei meerdere minnaars in Londen. Citroen's leven is onbekend(of het leven van andere minnaressen) voor of na haar betrokkenheid bij Van Dyck.

13. Hij studeerde onder Peter Paul Rubens

Kamperfoelie Prieel door Peter Paul Rubens , 1609, via Alte Pinakothek, München

Geniet je van dit artikel?

Meld u aan voor onze gratis wekelijkse nieuwsbriefMeedoen!Bezig met laden...Meedoen!Bezig met laden...

Controleer uw inbox om uw abonnement te activeren

Dank je!

In de barokke samenleving was het niet ongebruikelijk om in de leer te gaan bij meesterkunstenaars om artistieke vaardigheden aan te scherpen en te verfijnen. In de adolescentie van Anthony van Dyck had hij al zijn eigen studio. Peter Paul Rubens bood hem later de kans om in zijn atelier te komen werken. Van Dyck koos ervoor om zijn studio af te stoten voor de mogelijkheid om met Rubens samen te werken als assistent annex medewerker . Door deze beslissing kon Van Dyck zijn vaardigheden blijven ontwikkelen, weelderige, levendige kleuren en een talent voor portretten aannemen. Zijn opleiding bij Rubens gaf hem aanzienlijke voordelen binnen de kunstwereld, en verschafte hem de tools om uit te blinken en de connecties om een ​​kunstenaar van wereldklasse te worden. Hij ontving een uitnodiging voor een bezoek aan de rechtbank van koning James I in Engeland. Daarna koos hij ervoor om zijn ambacht zes jaar in Italië te blijven ontwikkelen. Bij zijn terugkeer in Antwerpen richtte hij opnieuw een atelier op dat bloeide en een waardige tegenstander van Rubens werd.

12. Anthony Van Dyck en zijn tijdgenoot Diego Velasquez

Zelfportret door Diego Velázquez , 1640, via Museum voor Schone Kunsten van Valencia

Het leven van Anthony van Dyck vertoonde veel overeenkomsten met de beroemde Spaanse schilder Diego Velázquez . Beide schilders werden in hetzelfde jaar geboren. Terwijl Velázquez het grootste deel van zijn carrière in Spanje doorbracht en Van Dyck meer nomadisch was, weerspiegelen hun carrières elkaar. Deze twee waren allebei hofschilders; Van Dyck naar Jacobus I van Engeland (en later Karel I van Engeland ) en Velázquez aan koning Filips IV van Spanje. Elke schilder begon zijn kunstcarrière jong en werkte in de jaren 1620 aan de koninklijke hoven. Beide heren werkten samen met Peter Paul Rubens . Ze reisden allebei en vonden inspiratie in Italiaanse kunst, waarbij ze verschillende werken zochten en bestudeerden. Van Dyck werd ridder in 1632, Velázquez werd ridder in 1658. Van Dyck-schilderijen en Velázquez-schilderijen vertonen beide expressieve stijlen die later de weg vrijmaakten voor negentiende-eeuws impressionisme . Elke schilder heeft een belangrijke bijdrage geleverd aan de toekomst van de schilderkunst.

11. Zijn naam heeft meerdere spellingen en variaties

Zelfportret door Anthony van Dyck , circa 1632-36, Privé-collectie van de hertog van Westminster

Hoewel de naam Anthony van Dyck algemeen aanvaard is, heeft deze kunstenaar een verschillende manieren waarop zijn naam wordt gespeld . Sommige spellingen zijn aanpassingen voor andere talen. Enkele interessante variaties zijn Anthony van Dijk, Antonio Wandik, Anttonio Vandique, Bandeique en Anthonius van Dyck. Gezien zijn succes in heel Europa, is het gemakkelijk in te zien waarom zijn naam variaties zou hebben die in andere talen zijn geworteld. Zijn naam heeft echter honderden variaties in termen van spelling en waarschijnlijke uitspraak.

10. Zijn jaarlijkse salaris voor hofschilder komt vandaag overeen met bijna $ 50.000 USD

Charles I op de jacht door Anthony van Dyck, 1635, via Musée du Louvre, Parijs

Als hofschilder met veel vermogende opdrachtgevers komt het niet als een schok dat Anthony van Dyck een financieel succesvolle schilder was. Toen Van Dyck in 1632 terugkeerde naar Londen, ridderde Charles I hem tot ridder en zorgde hij voor een pensioen om een ​​van de hofschilders te worden. Zijn pensioen was £ 200, wat neerkomt op: ongeveer $ 47.850,33 Amerikaanse dollars vandaag , afhankelijk van de wisselkoersen en inflatie. Onnodig te zeggen dat hij goed werd verzorgd door koning Charles I.

9. Zijn succes strekte zich uit over drie landen: Vlaanderen, Italië en Engeland

Charles I en Henrietta Maria met hun twee oudste kinderen, prins Charles en prinses Mary door Anthony van Dyck , 1632, in Windsor Castle, via The Royal Collection Trust

De kunstcarrière van Anthony van Dyck bloeide in meerdere landen zoals veel barokke kunstenaars. Hij vestigde zijn carrière op jonge leeftijd in Antwerpen, Vlaanderen (het huidige België). in 1621, hij reisde naar Italië en bleef daar zes jaar . Hij werkte voornamelijk in Genua en bestudeerde het werk van Titiaan , evenals het leren van de stijl van Italiaanse barokkunstenaars. Gedurende deze tijd ontwikkelde hij zijn kenmerkende stijl van het schilderen van portretten van volledige lengte. Na 1627 keerde hij voor vijf jaar terug naar Antwerpen en bleef hij aristocratische figuren schilderen. In 1630 was hij hofschilder voor aartshertogin Isabella Clara Eugenia. Van Dyck ontving later de uitnodiging van Charles I van Engeland om zijn belangrijkste hofschilder te zijn . In Engeland bleef Van Dyck schilderijen maken voor de koning en meerdere leden van de adel . Hoewel hij meerdere reizen naar Antwerpen maakte, was Van Dycks belangrijkste plek om te oefenen Londen, tot aan zijn dood in 1641.

8. Hij had twee dochters

Mary, Lady van Dyck, geboren Ruthven door Anthony van Dyck , 1640, via Prado Museum, Madrid

Anthony van Dyck had vaak meerdere relaties met vrouwen, zoals veel succesvolle artiesten. Hij had vooral relaties in zijn twee plaatsen van groot succes: Antwerpen en Londen. Hij reisde vaak heen en weer tussen de twee en verbleef maanden of jaren achter elkaar op beide plaatsen. Er wordt gespeculeerd over de reden waarom hij Antwerpen verliet naar Londen: hij maakte een van zijn vele minnaars zwanger. Op zijn sterfbed erkende hij eindelijk zijn onwettige dochter Maria-Theresia. Van Dyck bleef tijdens zijn carrière meerdere rendez-vous hebben tot zijn huwelijk met Mary Ruthven in 1640. Op dit moment was Van Dyck ongeveer 41 jaar oud en in afnemende gezondheid. Gelukkig kon hij lang genoeg overleven om getuige te zijn van de geboorte van zijn dochter Justiniana op 1 december 1641. Acht dagen later stierf Van Dyck op 42-jarige leeftijd. Justiniana en Maria-Theresa zijn de enige erkende kinderen van Van Dyck.

7. Zijn talent en aanwezigheid brachten de kunst opnieuw tot leven in Engeland

Charles I (1600-1649) door Anthony van Dyck , 1635, in Windsor Castle, via The Royal Collection Trust

Als je aan barokke kunst denkt, is Engeland niet het eerste land dat bij je opkomt. Dit is een gevolg van de protestante Reformatie en de oprichting van de Kerk van Engeland door Koning Hendrik VIII . Over het algemeen was het protestantisme tegen de weelde die de barokke kunst en samenleving weerspiegelde. In tegenstelling tot andere denominaties van het christendom en het protestantisme, bevat de anglicaanse denominatie principes en kenmerken van katholieke en protestantse leerstellingen. De kunst van Engeland stagneerde en werd sterk beïnvloed door Noord-Europese kunstenaars uit de Middeleeuwen en Renaissance, waaronder: Hans Holbein de Jongere . Met de komst van Vlaamse kunstenaars zoals Anthony van Dyck, betrad kunst in Engeland eindelijk de 17eeeuw. Het werk van Van Dyck herontworpen Engelse portretten , die stijf en onveranderlijk was geweest van de Tudor- en Jacobijnse stijlen. Van Dycks bijdragen aan de Engelse kunst hebben een indruk achtergelaten die tot in de twintigste eeuw terug te vinden is in latere tijdperken van de Britse kunst.

6. Zijn meerdere beroemde volgers

De blauwe jongen, portret van Jonathan Buttal door Thomas Gainsborough , 1770, via The Huntington Library, San Marino

De stilistische keuzes van Anthony van Dyck hebben ongetwijfeld het hele genre van de portretkunst beïnvloed. Portretten in Engeland tijdens de achttiende eeuw waren zeer winstgevend; De werken van Van Dyck legden de basis voor het belang en de vraag naar portretten. Van Dycks schilderijen hadden verschillende kenmerken: gedetailleerde handen, lange vingers en levensechte gezichten. De oprichting van de Koninklijke Academie van Beeldende Kunsten is via zijn volgelingen terug te voeren op Van Dyck. Sir Joshua Reynolds , een van de toonaangevende portrettisten van het Verenigd Koninkrijk, richtte de Royal Academy of Arts op. Een van Reynolds' tijdgenoten, Thomas Gainsborough, was een andere fervent volgeling van Van Dyck. Beide mannen waren van Van Dyck artistieke erfgenamen die hun werk vormden en ontleenden aan het werk van Van Dyck. Andere belangrijke kunstenaars die Van Dyck volgden, zijn onder meer Engelse kunstenaar en architect Joseph Gandy en Nederlandse schilder Adriaen Hanneman .

5. Van Dyck's Studio werd de schoonheidssalon genoemd

Portret van Mary Hill , Lady Killigrew door Anthony van Dyck , 1638, via Tate, Londen

Naast de succesvolle carrière van Anthony van Dyck als hofschilder, had hij een efficiënt en winstgevend atelier. Zijn studio in Londen was bijgenaamd de schoonheidssalon ,waar verschillende personen van belang in Engeland kwamen. In tegenstelling tot eerdere portrettisten, Van Dyck onthield zich van het drastisch veranderen van het uiterlijk van zijn oppassers om ze te vleien. Hoewel deze beslissing tot kritiek leidde, vormden deze keuzes de portretkunst voor de komende 150 jaar. De schoonheidssalon was een goed geoliede machine die portretten produceerde op een metaforische lopende band. Zijn sitters werden ongeveer een uur gezeten en geschetst , het creëren van een basismodel van het portret. Een assistent blies de schets vervolgens op op canvas en werd gedeeltelijk voltooid door Van Dyck. Hij schilderde het hoofd en paste de details van het portret aan.

4. Naast kunst was Van Dyck een beïnvloeder van uiterlijk en mode

Genuese Edelvrouw door Anthony van Dyck , 1625-1627, via The Frick Collection, New York

Anthony van Dyck's keuze in de kostuums van zijn oppassers werd waarschijnlijk beïnvloed door de beroepen van zijn ouders op het gebied van textiel. Vlaamse barokkunst is gemakkelijk te herkennen aan de eenvoudige maar toch uitgebreide en sierlijke kostuums van de onderwerpen. Dit benadrukte hun rijkdom, sociale status, regaliteit en individualiteit. Van Dyck krijgt de eer als een van de eersten die zijn oppassers zo romantisch kleedt . Zijn beslissingen in wat zijn sitters droegen waren invloedrijk en impactvol, en lieten een blijvende indruk achter voor de komende tijdperken. Naast de kleding die hij koos om te schilderen, was hij een soort fashionista. Hij droeg eenvoudige, loszittende kleding die stijlvol maar niet overdreven opzichtig was. Zijn meest opvallende look die vandaag de dag nog steeds trendy is, is zijn beroemde combinatie van snor en baard. Deze look, zo liefkozend de Van Dyke genoemd, zie je vandaag de dag nog steeds bij verschillende mannelijke beroemdheden en andere mannen over de hele wereld.

3. Zijn graf verdween in een brand

Gedenkteken van de St. Paul's Cathedral door Macdonald Gill en Mervyn MacCartney , 1913, in Gedenktekens en monumenten door Lawrence Weaver, via internetarchief

Anthony van Dyck stierf op 9 december 1641, ongeveer een week na de geboorte van zijn enige wettige kind. Tegen het einde van zijn leven werd het werken in Engeland steeds moeilijker vanwege de aanhoudende politieke onrust. Dit conflict zorgde voor onzekerheid in het leven van Van Dyck, aangezien hij sterk afhankelijk was van de aristocraten als bron van inkomsten. Tegen de tijd dat hij terugkeerde naar Engeland was hij ernstig ziek. Ondanks dat hij katholiek was, was zijn graf in St. Paul's Cathedral in Londen , een Anglicaanse kerk. Helaas, zijn laatste rustplaats verdween in 1666 vanwege de Grote Brand van Londen . De oude kathedraal bevatte de graven van bijna 30 belangrijke personen. Plannen voor de nieuwe kathedraal begon twee jaar later en was pas in 1711 voltooid. De installatie van een gedenkteken om de levens van degenen die in de oude kathedraal zijn begraven te erkennen en te herdenken, vond plaats in 1913.

2. Ondanks het succes van Van Dyck, is er weinig over hem bekend

Zelfportret door Anthony van Dyck , 1622-23, via The Hermitage Museum, Sint-Petersburg

Vreemd genoeg is er weinig biografische informatie over Anthony van Dyck. Hoewel er enkele specifieke details over zijn leven zijn, is het lang niet zo uitgebreid als zijn tijdgenoten. Misschien was hij niet zo opvliegend, zoals... Bernini en Caravaggio . Gezien zijn aanzienlijke invloed in de kunst, is het hoogst ongebruikelijk dat zoveel details van zijn persoonlijke leven onbekend zijn. Terwijl kunstgeschiedenis een nieuw baanbrekend concept was, voor het eerst begonnen door Giorgio Vasari , is het abnormaal dat het zo weinig is. Het gebrek aan wetenschap heeft voortdurend problemen veroorzaakt bij het toeschrijven en bestuderen van zijn werken. Omdat er weinig wetenschap of officiële catalogi over zijn werk zijn, worden er vaak problemen ondervonden bij het documenteren van zijn kunst, evenals bij het bepalen van zijn auteurschap van een werk.

1. Er is geen officiële telling van de voltooide kunstwerken van Anthony Van Dyck

Infanta Isabella Clara Eugenia door Anthony van Dyck , 1628-1633, in The Walker Art Gallery, Liverpool, via Art UK

In tegenstelling tot vergelijkbare kunstenaars uit die tijd, is er geen officiële telling op de schilderijen van Anthony van Dyck. De consensus is dat hij ergens rond de 200 schilderijen heeft geschilderd, het exacte aantal is onduidelijk. Sommigen geloven dat hij ongeveer 500 portretten heeft geschilderd. Gezien zijn grote invloed op het genre van portretten en kunst, kan het vaak moeilijk zijn om zijn auteurschap te bepalen. In het afgelopen decennium werden zelfs minstens twee schilderijen ontdekt die van Van Dyck waren. In 2012 een portret van Koningin Henrietta Maria als Sint-Catharina werd publiekelijk toegeschreven aan Van Dyck in het hitprogramma van de BBC Nep of fortuin , een show die de herkomst en kennerschap van kunstwerken onderzoekt om de waarde en geschiedenis van verschillende werken te bepalen. Meer recent, een portret van Infanta Isabella Clara Eugenia in de Walker Art Gallery in Liverpool werd geïdentificeerd als een originele Van Dyck.