Diego Velazquez: Wist je dat?

Diego Velazquez-schilderijen

Meer dan een schilder en met een rebelse kant, hier zijn drie dingen die je moet weten over Velazquez.





Velazquez was de favoriete schilder van koning Filips IV

Ruiterportret van de graaf-hertog van Olivares, Diego Velazquez, 1634-1635

Ruiterportret van de graaf-hertog van Olivares , Diego Velázquez, 1634-1635

In de 17e eeuw was Spanje een land in verval. De eens zo machtige natie had enorme schulden en de regering was volledig corrupt. Toch wist Velazquez als kunstenaar een comfortabel loon te verdienen aan het koninklijk hof.



Hij werd voorgesteld aan het hof van koning Filips IV door zijn leraar Francisco Pacheco, die later zijn schoonvader zou worden. Pacheco was de belangrijkste schildertheoreticus van Spanje en Velazquez begon op 11-jarige leeftijd met hem samen te werken en bleef zes jaar lang.

Pacheco had connecties in het koninklijk hof en na deze eerste kennismaking was Velazquez' eerste taak het schilderen van een portret van graaf-hertog van Olivares, die zo onder de indruk was dat hij zijn diensten aanbeval aan koning Filips IV zelf.



Ruiterportret van de graaf-hertog van Olivares, Diego Velazquez, 1634-1635

Ruiterportret van de graaf-hertog van Olivares , Diego Velázquez, 1634-1635

Van daaruit verzekerde hij zijn positie als de favoriete schilder van de koning en er werd besloten dat niemand anders de koning zou schilderen. Zelfs toen de Spaanse kroon failliet ging, was Velazquez de enige artiest die een salaris bleef verdienen.

Hoewel Velazquez tijdens zijn tijd bij Pacheco begon met het schilderen van religieuze thema's, bestond zijn professionele werk voornamelijk uit portretten van de koninklijke familie en andere belangrijke hoffiguren.

In de Spaanse rechtbank werkte Velazquez samen met collega Barok meester Peter Paul Rubens , die daar zes maanden doorbracht en ongelooflijke werken schilderde, zoals De triomf van Bacchus.



De triomf van Bacchus, 1628-1629

De triomf van Bacchus , 1628-1629

Geniet je van dit artikel?

Meld u aan voor onze gratis wekelijkse nieuwsbriefMeedoen!Bezig met laden...Meedoen!Bezig met laden...

Controleer uw inbox om uw abonnement te activeren

Dank je!

Velazquez werd koning Filips IV zo dierbaar dat hij geridderd werd en volledig ondergedompeld werd in de 17e-eeuwse Spaanse hofpolitiek. Velazquez was minder bezorgd over de artistieke waarde van zijn schilderijen, maar was meer geïnteresseerd in de macht en het prestige die gepaard gingen met schilderen voor de machtigste mensen in het land.



Dus werkte hij hard om zijn status als de meest gevierde schilder in Spanje te verdienen en het lijkt zijn vruchten af ​​te werpen. Zelfs toen hij werd onderzocht omdat hij geen oude christen was vanwege zijn joodse afkomst, kwam koning Filips IV tussenbeide in zijn voordeel.

Portret van Filips IV, circa 1624

Portret van Filips IV , ongeveer 1624



Velazquez diende ook in de rechtbank als garderobe-assistent en hoofdinspecteur van paleiswerken. In 1658 kreeg hij decoratieverantwoordelijkheden voor het huwelijk van Maria Theresa met Lodewijk XIV. Hij was echt een intrinsiek onderdeel van het leven aan het Spaanse hof in de 17e eeuw.

Slechts één van Velazquez's naakten bestaat nog steeds

Hoewel Velazquez een officieel lid van het Spaanse koninklijke hof was, wat betekent dat hij werd gerespecteerd en in hoog aanzien stond door koning Filips IV, had hij nog steeds een opstandige kant.



Als leerling zou hij levende modellen gebruiken om naakten te schilderen in plaats van oefenboeken te gebruiken, wat in die tijd gebruikelijk was. Niet alleen werd het schilderen van levende naaktmodellen in de 17e eeuw als ongepast beschouwd, maar dit soort naaktkunstwerk was tijdens de Spaanse inquisitie ook volledig illegaal. Dit is een opmerkelijk feit dat Velazquez met dergelijk gedrag wegkwam.

Historische gegevens laten zien dat Velazquez waarschijnlijk maar drie naaktportretten in zijn leven heeft geschilderd, wat volgens de huidige maatstaven nauwelijks het oppervlak van rebels is. Maar er zijn nog maar twee naaktportretten uit die periode. Een daarvan is Rokeby Venus van Velazquez. Dus dat zegt zeker iets over de cultuur van die tijd.

Rokeby Venus, Diego Velazquez, circa 1647-1651

Rokeby Venus , Diego Velazquez, circa 1647-1651

Er hangt nogal wat mysterie rond de identiteit van de vrouw op het schilderij. Sommige historici nemen aan dat Velazquez het in Rome schilderde tijdens zijn tweede reis daar, eind 1649 of begin 1651. Anderen beweren dat het schilderij in Spanje is gemaakt.

Toch zijn de zachte texturen, de bescheiden blootstelling van alleen de achterkant van de vrouw en de aannames dat Velazquez bang was voor ex-communicatie van de katholieke kerk, zelfs tijdens het componeren van dit stuk, allemaal interessante onderwerpen van discussie rond dit enige overgebleven Velazquez-naakt.

Velazquez studeerde kunst in Italië - een ervaring die zijn stijl aanzienlijk zou veranderen

Velazquez wordt beschouwd als een van de meest prestigieuze schilders van de barokperiode en, zoals we hebben gezien, de belangrijkste hofschilder van de Spaanse koninklijke familie. In die tijd was het schilderen van hofportretten de enige echte manier voor een kunstenaar om geld te verdienen. Het was dat of de opdracht van een kerk om plafonds en altaren te schilderen.

Daarom ontwikkelde Velazquez een realistische stijl die bedoeld was om de mensen die hij schilderde zo realistisch mogelijk weer te geven. Dat was tenslotte zijn werk.

Van juni 1629 tot januari 1631 reisde Velazquez naar Italië, waar hij meer vrijheden begon te nemen met gedurfdere penseelstreken en een emotionele toets aan zijn werk toevoegde in plaats van de realiteit grimmig te schilderen.

Toen hij terugkeerde naar Madrid, begon hij leden van het hof te paard te schilderen en zorgde ervoor dat de dwergen die aan het hof dienden, intelligent en complex werden afgebeeld. Van 1649 tot 1651 ging hij voor de tweede keer terug naar Italië en schilderde paus Innocentius X, wat een van zijn meest bepalende stukken werd.

Portret van onschuld, Velazquez, ca. 1650

Portret van onschuld , Velázquez, ca. 1650

Gedurende deze tijd schilderde hij ook zijn dienaar Juan de Pareja, bekend om zijn opvallende realisme en sommigen zeggen dat zijn naakt, Rokeby Venus, ook in deze tijd werd voltooid.

Na deze twee reizen naar Italië, in 1656, schilderde hij zijn meest geprezen werk omdat zijn techniek zelfverzekerder en verfijnder was dan ooit, Las Meninas .

De Meninas, 1656

Las Meninas , 1656

Velazquez werd ziek en stierf op 6 augustus 1660, en wordt herinnerd als een echte meester. Hij heeft moderne kunstenaars geïnspireerd zoalsPablo Picassoen Salvador Dali , met impressionistische schilder Edouard Manet beschrijft hem als de schilder der schilders.