Wat is het verschil tussen art nouveau en art deco?

Art Nouveau en Art Deco zijn twee revolutionaire kunst- en designbewegingen die eind 19 . voet aan de grond kregeneen begin 20eeeuw. Naast hun gelijkaardige klinkende naam delen ze veel parallellen; beide bewegingen kwamen uit Europa en reageerden elk op hun eigen manier op de industriële revolutie. Ze zijn allebei ook voortgekomen uit een relatief bescheiden begin, en hebben zich uiteindelijk over de hele wereld verspreid en het culturele landschap voor altijd veranderd. Beide stromingen zagen de kunsten ook als ondeelbaar, en hun stijlen verspreidden zich over een enorm scala aan verschillende disciplines, van boekillustratie en schilderen tot architectuur, glas in lood en sieraden. Vanwege deze overlappingen kan het gemakkelijk zijn om de twee stijlen te verwarren. Laten we met dat in gedachten eens kijken naar de belangrijkste verschillen die ons helpen een duidelijk onderscheid te maken tussen Art Nouveau en Art Deco.

Art Nouveau is biologisch

Art Nouveau emaille en zilveren sigarettenkoker , naar Alphonse Mucha, 1902, afbeelding met dank aan Bonhams

We kunnen de herkennen Art Nouveau stijl door zijn sierlijke organische, vloeiende vormen en vormen. Deze zijn meestal langwerpig en overdreven om hun dramatische impact te vergroten. De natuur was een definitieve inspiratiebron, waarbij veel ontwerpers de rondingen en lijnen van plant- en bloemvormen nabootsten. Naadloos en continuïteit waren belangrijke Art Nouveau-concepten uit de natuur, een weerspiegeling van de bredere wens van de Art Nouveau om alle vormen van visuele en toegepaste kunst naadloos met elkaar te verbinden.

De Whiplash-krul is een Art Nouveau-kenmerk van een handelsmerk

Hector Guimard's Parijse metro entree ontwerpen, 1900, afbeelding met dank aan de Cultuurreis

De 'whiplash'-krul is het belangrijkste kenmerk van art nouveau en we zien het keer op keer verschijnen in de beroemdste kunstwerken en design van de beweging. Het is een sierlijke 'S'-vorm die een bochtige dynamiek suggereert, en de gedurfde, zelfverzekerde vorm markeerde een radicale afwijking van de conventies uit het verleden. In feite werd het een symbool voor artistieke vrijheid, in navolging van de bevrijdende geest van de Art Nouveau-beweging. Kijk bijvoorbeeld eind 19eeeuwse Engelse kunstenaar en illustrator Aubrey Beardley's grensverleggende illustraties, met hun wervelende s-vormen, of Franse architect en ontwerper Hector Guimard's beroemde poorten voor de poorten die leiden naar de Parijs metro, ontworpen in 1900.

Art Deco is hoekig en gestroomlijnd

Art Deco posterontwerp uit begin 20e eeuw, afbeelding met dank aan Creative Review

Geniet je van dit artikel?

Meld u aan voor onze gratis wekelijkse nieuwsbriefMeedoen!Bezig met laden...Meedoen!Bezig met laden...

Controleer uw inbox om uw abonnement te activeren

Dank je!

In tegenstelling tot de decadent vloeiende lijnen van de Art Nouveau, kenmerkt Art Deco zich door een geheel andere esthetiek - een van hoekige vormen en hoogglanzende oppervlakken. Geïnspireerd door technologie weergalmde het de taal van de industrie, met verticale lijnen, zigzaglijnen en rechtlijnige vormen. Art Deco maakte ook gebruik van de nieuwste hightech materialen, zoals roestvrij staal, aluminium en glas, vaak gepolijst tot een hoge glans om een ​​geheel moderne uitstraling te benadrukken. Interessant genoeg keek Art Deco ook naar veel oudere referenties, met name de gefacetteerde architectuur van Babylon, Assyrië, Het oude Egypte, en Azteekse Mexico.

New York herbergt verschillende art deco-iconen

het beroemde Chrysler Building in New York, afbeelding met dank aan Digital Spy

Enkele van de meest opvallende voorbeelden van Art Deco-ontwerp zijn te vinden in New York City. Deze omvatten de verbluffende Chrysler building, ontworpen door architect William Van Alen, met zijn gepolijste roestvrijstalen torenspits die een embleem van moderniteit werd. De Empire State Building, ontworpen door Shreve, Lamb & Harmon is een ander embleem van het Art Deco-tijdperk, gebouwd in 1931, met gedurfde, hoekige vormen en een gestroomlijnde eenvoud die de stad New York vervulde met hoop en optimisme voor de naoorlogse toekomst.

Art Nouveau en Art Deco kwamen voort uit verschillende locaties

William Morris boekbordontwerpen in de vroege Art Nouveau-stijl, 1892, afbeelding met dank aan Christie's

Hoewel ze nu allebei worden erkend als internationale stijltrends, hebben Art Nouveau en Art Deco elk hun wortels op verschillende locaties. Het begin van de Art Nouveau is vaak terug te voeren op het platteland van Engeland, en de Kunst en ambacht beweging die de nadruk legde op plantvormen en traditioneel vakmanschap. Het verspreidde zich later naar Oostenrijk, voordat het zich over Europa verspreidde en de Verenigde Staten bereikte. Art Deco daarentegen werd opgericht door Hector Guimard in Parijs en verspreidde zich later over Europa en de Verenigde Staten, en bereikte een hoogtepunt in de Jazztijdperk en van het New York van de jaren dertig.

Art Nouveau kwam eerst, en art deco tweede

Tamara De Lempicka, jonge meisjes, 1930, afbeelding met dank aan Christie's

De timings van elke beweging waren ook heel verschillend. Art Nouveau kwam eerst, ongeveer van 1880-1914. Art Deco kwam later, na Eerste Wereldoorlog. Dit onderscheid is politiek van belang, want bij Art Nouveau ging het om grillige romantiek en escapisme in een vooroorlogse samenleving en leek het na de oorlog niet meer bij de tijdgeest te passen. Art Deco was daarentegen een naoorlogse viering aan het einde van een conflict, een scherpzinnige stijl van modernisme voor een nieuw tijdperk, een tijdperk dat gevuld was met jazzmuziek, flappers en feestkoorts, zoals vastgelegd in Tamara De Lempicka's toegeeflijke Art Deco schilderijen.