15 feiten over Filippo Lippi: de Quattrocento-schilder uit Italië

Detail/zelfportret van Filippo Lippi in De kroning van de Maagd door Filippo Lippi, 1436-1447 (links); met detail van Madonna met kind door Filippo Lippi, 1440 (midden); en zelfportret van Filippino Lippi in The Dispute with Simon Magnus door Filippino Lippi, 1481 (rechts)

Filippo Lippi is een van de vele belangrijke Italiaanse Renaissance kunstenaars van het Quattrocento. Zijn werken, hoewel religieus in context, vonden de weergave van bijbelse figuren opnieuw uit. Zijn toepassing van kleur en experimenteren met naturalisme maakte een nieuwe manier van kijken naar religieuze beelden mogelijk.

Filippo Lippi Biografie

Detail/zelfportret van Filippo Lippi in The Coronation of the Virgin door Filippo Lippi , 1436-1447, via de Galleria degli Uffizi, Florence

Filippo Lippi werd in 1406 in Florence, Italië geboren als zoon van een slager genaamd Tommaso. Toen hij twee jaar oud was, werd hij volledig wees na de dood van zijn vader. Hij woonde toen bij zijn tante, die hem uiteindelijk in het klooster van Santa Maria del Carmine plaatste nadat hij het zich niet kon veroorloven om voor hem te zorgen. Lippi's eerste contact met kunst kwam van de fresco's van Masaccio in de Brancacci-kapel van Santa Maria del Carmine. Op zijn zestiende legde hij de geloften af ​​als karmelietenbroeder. Ondanks zijn positie als heilig man was hij dat allesbehalve. Hij brak herhaaldelijk zijn heilige geloften, waardoor hij een interessante weerspiegeling was voor zijn tijdgenoot Fra Angelico . De kerk ontsloeg hem van zijn religieuze verplichtingen en kon in zijn geheel schilderen. Lippi creëerde veel belangrijke werken die niet alleen de stijl van de Renaissance zouden bepalen, maar ook de kunst als geheel.

1. Zijn schilderijen en fresco's zijn over de hele wereld te zien

Geschil in de synagoge door Filippo Lippi , 1452, in De Duomo van Prato, via The Web Gallery of Art, Washington D.C.

Zoals veel grote kunstenaars heeft Lippi's werk zijn weg gevonden naar musea en privécollecties over de hele wereld. Veel van zijn werk blijft in Florence omdat dat een van de epicentra van zijn artistieke carrière is. Zijn werk is echter buiten de grenzen van Italië te vinden. Tijdens zijn leven maakte hij minimaal 75 kunstwerken (inclusief schilderijen en fresco's). De Verenigde Staten herbergt veel van deze werken, sommige bevinden zich in de National Gallery of Art in Washington, DC , De Frick-collectie en de Metropolitan Museum of Art in New York City, evenals een groot aantal andere collecties. Zijn werk is ook te vinden in Engeland, Duitsland, Frankrijk, Rusland en andere landen.

2. Hij was een slechterik van de Italiaanse Renaissance

De aanbidding van de wijzen door Fra Angelico en Fra Filippo Lippi , 1440/60, via The National Gallery of Art, Washington D.C.

Geniet je van dit artikel?

Meld u aan voor onze gratis wekelijkse nieuwsbriefMeedoen!Bezig met laden...Meedoen!Bezig met laden...

Controleer uw inbox om uw abonnement te activeren

Dank je!

Bij het bespreken van Italiaanse renaissancekunstenaars vallen ze meestal in een van de twee categorieën. Ze zijn volledig toegewijd aan hun kunst en werk, laten weinig tot geen tijd over voor iets anders, of hun tijd wordt verdeeld tussen hun kunst en andere bezigheden. Filippo Lippi valt in de laatste van de twee categorieën. Interessant genoeg, veel vergelijken Lippi aan zijn tijdgenoot, Fra Angelico. Beiden kwamen uit totaal tegengestelde achtergronden ondanks het feit dat ze broeders waren. Ten eerste was de beslissing van Fra Angelico om de kerk binnen te gaan een persoonlijke keuze. Lippi ging in zijn dienst omdat hij een arme wees was met weinig kansen voor hem. Fra Angelico was een voorbeeldbroeder: hij was vroom, hij hield van God en hij hield zich aan de regels die waren vastgelegd in zijn toewijding aan de kerk. Als alternatief was Lippi precies het tegenovergestelde. Terwijl hij zijn plichten vervulde, was hij een rokkenjager en algemeen beschouwd als een onruststoker.

3. Ondanks zijn temperament bleef Lippi betrokken bij extra religieuze activiteiten

Aankondiging met twee knielende donoren door Filippo Lippi , 1435, via National Gallery of Ancient Art (Palazzo Barberini), Rome

Hoewel Lippi een man was met een duistere reputatie, was hij in staat om de kerkrangen te beklimmen. Hij begon als monnik nadat hij op zestienjarige leeftijd zijn geloften had afgelegd. In 1425 werd Lippi gepromoveerd tot priester. Door binnen de gelederen van de kerk te blijven, kreeg hij toegang tot verschillende kunstwerken en kreeg hij een plek om te wonen en te werken. In 1432 verliet hij het klooster om te reizen en te schilderen. Ondanks het stoppen, werd hij niet ontheven van zijn geloften. Hij noemde zichzelf vaak de armste monnik van Florence. Zijn financiële problemen volgden hem zijn hele leven, waarbij hij vaak grote hoeveelheden geld uitgaf voor zijn romantische interesses. In 1452 werd hij aalmoezenier in Florence, maar waar valt nog te discussiëren. Vijf jaar later werd Lippi rector. Ondanks de opwaartse mobiliteit van zijn functies die gepaard ging met financiële compensatie, bleef hij een frivole spender.

4. Filippo Lippi verhuisde door heel Italië

de aankondiging door Filippo Lippi , 1443, via Alte Pinakothek, München

Filippo Lippi was niet het soort man om op één plek te blijven. Hij werd geboren in Florence en woonde daar een aanzienlijk deel van zijn leven. Zoals eerder vermeld, is er een vermoeden of hij al dan niet tijd in Afrika heeft doorgebracht. Hij zou enige tijd Ancona en Napels hebben bezocht. Vreemd genoeg is er van 1431 tot 1437 geen verslag van zijn carrière. Later woonde hij in Prato en bleef daar minstens zes jaar, zo niet langer. Zijn laatste verblijfplaats was in Spoleto, waar hij zijn laatste jaren doorbracht in de kathedraal van Spoleto. Zijn algehele succes en vermogen om te reizen kunnen rechtstreeks verband houden met zijn beste klanten: de Medici. In een tijd waarin de communicatie traag was, betekende mond-tot-mondreclame (vooral in sociale kringen) alles.

5. Lippi's leven is gedocumenteerd in Het leven van de artiesten

Giorgio Vasari Pitt. en Archi. Bloem. door Cosimo Colombini , 1769-75, via het British Museum, Londen

Vóór de Renaissance was er weinig kunsthistorische wetenschap. Afgezien van verschillende primaire bronnen, waaronder contracten, correspondentie en kwitanties, werden biografieën van kunstenaars meestal niet geschreven. in 1550, Giorgio Vasari schreef eerst Het leven van de beste schilders, beeldhouwers en architecten , een artistieke encyclopedie die de levens van Italiaanse renaissancekunstenaars beschrijft. Dit boek heeft twee edities en wordt meestal aangeduid als: Levens van de artiesten . Er is enige kritiek op Vasari's geschriften, omdat het Italiaanse kunstenaars belicht die voornamelijk in Florence en Rome werken, en alleen kunstenaars bespreekt die Vasari het waard vond om te bespreken. Hoewel Vasari kunstenaars heeft opgenomen wiens werk hij niet leuk vond, zoals hij opzettelijk vermeldt in hun aangewezen secties, is het nog steeds een van de beste bronnen van Italiaanse Renaissance-geleerden vaak referentie .

Visioen van St. Augustinus door Filippo Lippi , 1460, via The Hermitage Museum, Sint-Petersburg

Filippo Lippi's sectie binnen Levens van de artiesten biedt een belangrijk inzicht in zijn leven, zowel binnen als buiten de kunstwereld. Daarin geeft Vasari een gedetailleerd verslag van Lippi's bewegingen door Italië, evenals informatie over zijn persoonlijke leven. In feite zijn de meeste feiten op deze lijst afkomstig uit: Levens van de artiesten en vervolgens bevestigd via externe bronnen.

6. Hij had veel romantische relaties en affaires

Madonna en kind op de troon met twee engelen door Filippo Lippi , 1440, via het Metropolitan Museum of Art, New York

Filippo Lippi was het moderne equivalent van een playboy. Hij had veel affaires en minnaressen, hoewel zijn geloften hem als monnik dat verboden. Giorgio Vasari ging zelfs zo ver om te zeggen: [Hij] was zo wellustig dat hij alles zou geven om te genieten van een vrouw die hij wilde als hij dacht dat hij zijn zin kon krijgen; en als hij niet kon kopen wat hij wilde, dan zou hij zijn passie bekoelen door haar portret te schilderen en met zichzelf te redeneren. Terwijl hij voor Cosimo de' Medici werkte, beperkte Medici Lippi in zijn kamer om ervoor te zorgen dat hij zou werken. Dit hield Lippi echter niet tegen. Hij ontsnapte en nam een ​​meerdaagse pauze om zich van zijn vleselijke behoeften te verlossen. Door dit soort gedrag kwam Lippi herhaaldelijk in de problemen, zowel financieel als sociaal.

7. Tijdens een van deze zaken maakte hij een non geïmpregneerd

Madonna en kind met twee engelen door Filippo Lippi , 1460-1465, via de Galleria degli Uffizi, Florence

Afgezien van zijn kunst, is Lippi het meest bekend om zijn schandalige affaire met Lucrezia Buti. Terwijl een kapelaan in Prato, Lippi ontvoerde de non van haar klooster. De twee woonden samen in het huis van Lippi , beiden breken hun geloften aan de kerk. Lucrezia werd niet alleen Lippi's minnaar (en mogelijk vrouw), ze was een van zijn belangrijkste modellen voor zijn Madonna's. Deze affaire leidde tot controverse binnen de kerk, waardoor veel andere leden hun geloften verbraken en samenwoonden. Later kwamen ze korte tijd terug op hun posities voordat ze weer vertrokken. Lucrezia werd zwanger, bevallen aan Lippi's zoon Filippino in 1457. Later beviel ze van Lippi's dochter Alessandra. Ondanks hun overtredingen , geen van de twee kreeg een echte straf . Dankzij de hulp van de Medici ontbond de paus de geloften van Lippi en Buti. De twee kunnen al dan niet getrouwd zijn; sommige bronnen beweren dat Lippi vooraf stierf.

8. Hij leidde andere belangrijke Italiaanse renaissancekunstenaars op

De maagd die het kind aanbidt door Sandro Botticelli , 1480, via The National Gallery of Art, Washington D.C.

Filippo Lippi had, net als veel belangrijke kunstenaars, meerdere leerlingen. Een van zijn bekendste leerlingen was niemand minder dan Sandro Botticelli . Lippi trainde Botticelli vanaf jonge leeftijd, ergens rond 1461, toen Botticelli waarschijnlijk zeventien was. Lippi leerde Botticelli de wegen van de Florentijnse kunst en trainde hem in paneelschilderen, fresco's en tekenen. Botticelli volgde Lippi rond Florence en Prato en verliet zijn voogdij rond 1467. Lippi heeft waarschijnlijk andere studenten opgeleid op basis van het feit dat hij een workshop had. Velen blijven echter onopgemerkt, waarschijnlijk vanwege de verzadiging van kunstenaars uit de Italiaanse Renaissance en de kunstenaars die over het hoofd worden gezien door Giorgio Vasari.

9. Filippo Lippi introduceerde de wereld bij de Bourgeois Madonna

Madonna en kind door Filippo Lippi , 1440, via The National Gallery of Art, Washington D.C.

Lippi's Madonna's vestigden een nieuw soort beeld voor de Maagd Maria. Deze Madonna's weerspiegelen de toenmalige hedendaagse Florentijnse samenleving. Deze afbeeldingen, bedacht als de burgerlijke Madonna, weerspiegelen een elegante Florentijnse vrouw, gekleed in eigentijdse mode en die de huidige schoonheidstrends demonstreert. Tijdens zijn leven schilderde Filippo Lippi tientallen Madonna's, waarvan vele een vijftiende-eeuws soort weelde en gratie vertoonden. De bedoeling was om de Maagd Maria te vermenselijken door middel van realisme. Vóór Lippi zagen Madonna's er over het algemeen niet levensecht uit. Het waren heilige, hogere wezens, die onbedoeld een barrière creëerden tussen gewone mensen en bijbelse karakters. Lippi was van plan zijn Madonna's eruit te laten zien als een vrouw die iedereen in de straten van Florence zou kunnen ontmoeten. Zo maakt ze haar herkenbaar en benadrukt ze haar menselijkheid.

10. Zijn zoon was ook een schilder

Zelfportret van Filippino Lippi in The Dispute with Simon Magnus door Filippino Lippi , 1481, in de Brancacci-kapel in Santa Maria del Carmine, Florence, via The Web Gallery of Art, Washington D.C.

Filippo Lippi heeft zijn zoon opgeleid, Filippo Filippino Lippi , vroeg om schilder te worden. Na de dood van Lippi in 1469 werd Filippino Lippi een leerling van Sandro Botticelli, het invoeren van zijn atelier in 1472 . Filippino was een schilder en een tekenaar wiens werk levendig en lineair was, maar ook doordrenkt met een warm kleurenpalet. Het is niet verwonderlijk dat zijn vroege werk sterk werd beïnvloed door zijn twee mentoren. Zijn eerste grote project was de voltooiing van de frescocyclus van Masaccio en Masolino in de Brancacci-kapel van Santa Maria del Carmine. Net als zijn vader reisde Filippino door Italië en liet hij zijn artistieke stempel achter waar hij ging. Filippino voltooide een grote verscheidenheid aan frescocycli en altaarstukken, hoewel hij net als zijn vader zijn laatste werk, de Afzetting voor Santissima Annunziata , onvoltooid vanwege zijn dood in 1504. Hoewel Filippino een volleerd kunstenaar was, waren zijn tijdgenoten, Raphael en Michelangelo , overschaduwde zijn werken en bijdragen .

11. Volgens de legende werd Filippo Lippi ontvoerd door piraten

Een Frans schip en Barbarijse piraten door Aert Anthoniszoon , 1615, via het National Maritime Museum, Londen

In 1432 ontvoerden de Moren aan de Adriatische Zee Filippo Lippi terwijl hij op reis was met vrienden. Deze Moren, bekend als de Barbarijse piraten, hielden Lippi ongeveer 18 maanden gevangen, misschien langer. Sommigen beweren dat hij een slaaf werd in Noord-Afrika. Naar verluidt was zijn vaardigheid in portretten zijn sleutel om te ontsnappen. Vermoedelijk maakte hij een portret van zijn ontvoerder (of in andere verhalen de kapitein van de piraten). Zijn ontvoerder was zo onder de indruk dat hij Lippi promoveerde tot schilder. Op een gegeven moment leverde zijn schilderij hem een ​​hoge status op in Afrika en uiteindelijk zijn vrijheid. Of dit verhaal waar is, staat ter discussie. Er is echter een gat in zijn carrière dat gemakkelijk aansluit bij zijn vermeende ontvoering.

12. Cosimo De 'Medici was een vriend en beschermheer van Filippo Lippi

Portret van Cosimo de' Medici de Oude door Pontormo , 1518-1520, via de Galleria degli Uffizi, Florence

De dokters waren een van de machtigste families in Europa en hadden ongeveer 500 jaar invloed op het continent. Ze begonnen als een vooraanstaande familie van de kunst van wol , het wolgilde van Florence. De familie werd later bekend vanwege het bankieren, wat een revolutie teweegbracht in het hele proces. Vanwege hun rijkdom en status infiltreerden ze snel de Italiaanse politiek. Hun politieke dynastie begon met Cosimo de' Medici . Cosimo werd een fervent beschermheer van de kunsten, waardoor Florence kon floreren als een van de belangrijkste artistieke epicentra van de Renaissance.

De aanbidding in het bos of de mystieke geboorte van Christus door Filippo Lipp i, 1459, Staatsmusea in Berlijn

Cosimo werd een van Lippi's meest invloedrijke mecenassen en kende hem meerdere opdrachten toe. Ze hielpen Lippi zelfs om opdrachten van paus Eugenius IV te ontvangen. Naast zijn kunst, gebruikte de Medici-familie hun invloed om Lippi meer dan eens uit de problemen te halen. Ze hielpen bij zijn vrijlating uit de gevangenis wegens fraude, en probeerden hem ook te bevrijden van zijn heilige geloften, zodat hij met de moeder van zijn kinderen kon trouwen.

13. Lippi werd een belangrijke bron voor de tweede golf van de prerafaëlieten

Proserpine door Dante Gabriel Rossetti , 1874, via Tate, Londen

Een groep Engelse schilders, dichters en kunstcritici richtte de Prerafaëlitische beweging in het midden van de negentiende eeuw. De algemene focus van de beweging was om de kunst te moderniseren door terug te gaan naar de toe-eigening van middeleeuwse en opwekkingskunst . Het werk van de groep had over het algemeen de volgende kenmerken: scherpe contouren, felle kleuren, aandacht voor detail en afgeplat perspectief. De tweede golf van deze beweging vond plaats in 1856 , ontstoken door de vriendschap van Edward Burne-Jones en William Morris onder het mentorschap van Dante Gabriel Rossetti. Deze tweede golf richtte zich op drie hoofdcomponenten: theologie, kunst en middeleeuwse literatuur. De prerafaëlieten stonden volledig los van de tegencultuur van de kunstwereld. Ze verwierpen de regels van de academische kunst. Lippi's werk was een inspirerende referentie - wie zou er meer tegencultuur kunnen zijn dan een man wiens werk zeer religieus was en toch weigerde zich aan theologische regels te houden?

14. Zijn laatste werken bleven onvoltooid op het moment van zijn dood

Scènes uit het leven van de Maagd Maria door Filippo Lippi , 1469, Kathedraal van Spoleto, via The Web Gallery of Art, Washington D.C.

De dood van Filippo Lippi was abrupt en onverwacht , ondanks een hoge leeftijd. Lippi stierf in 1469 op ongeveer 63 jaar oud. Op dat moment was hij bezig met Scènes uit het leven van de Maagd Maria voor de kathedraal van Spoleto. Hoewel hij al 2 of 3 jaar aan dit project had besteed, beginnend in 1466 of 1467, bleef het onvoltooid. Het was snel klaar door zijn studio-assistenten, mogelijk met inbegrip van zijn zoon, in ongeveer drie maanden. Lippi is begraven in de kathedraal in de zuidelijke arm van het transept. Oorspronkelijk verzocht de Medici-familie de Spoletanen om zijn stoffelijk overschot terug te brengen naar Florence voor begrafenis. De Spoletans maakten echter een overtuigend punt. In tegenstelling tot Florence hadden ze daar maar weinig vooraanstaande mannen begraven. Lorenzo Medici gaf Lippi's zoon, Filippino Lippi, de opdracht om het marmeren graf van zijn vader te ontwerpen .

15. Filippo Lippi's doodsoorzaak is betwist en onbekend

Marsuppini-kroning door Filippo Lippi , 1444, via Musei Vaticani, Vaticaanstad

Hoewel het voor historische figuren moeilijk is om de doodsoorzaak vast te stellen, is het bijna onmogelijk om die van Lippi vast te stellen. Zijn dood weerspiegelde zijn leven: vol sterke verhalen en complottheorieën en zonder duidelijke antwoorden. Lippi stierf omstreeks 8 oktober 1469, op 63-jarige leeftijd. De omstandigheden van zijn dood zijn over het algemeen onbekend: hoewel nogal wat meningen wijzen op vergiftiging. Vasari suggereerde dat zijn dood te wijten was aan zijn romantische gedrag of een vergiftiging. Anderen speculeren dat een jaloerse minnaar hem heeft vergiftigd . Sommigen geloven dat Lucrezia Buti's familie hem heeft vergiftigd, als vergelding voor het impregneren van haar en het ruïneren van haar reputatie.