Wat is het verhaal achter Matisse's 'dans'?

Henri Matisse was een icoon van de 20eeeuw, en zijn gedurfde, pittige kunst baande de weg voor talloze artiesten om te volgen. Vroeg in zijn carrière gemaakt, Matisse's Dans, 1910, toont een groep rode dansers gevangen in een collectief moment van onschuldige vrijheid en vreugde, hand in hand terwijl ze ronddwarrelen in de ruimte. Eenvoudig en direct, het schilderij spreekt boekdelen over ons diepgewortelde, oermenselijke verlangen naar verbinding, beweging, ritme en muziek. We duiken in het achtergrondverhaal achter deze tijdloze modern meesterwerk .

Matisse's dans was een opdracht van een rijke Russische zakenman

Henri Matisse, Dans, 1910, via Hermitage Foundation, Rusland

De Russische zakenman en kunstmecenas Sergei Shchukin was een goede vriend en bewonderaar van Matisse . In 1910 gaf hij de kunstenaar de opdracht om twee grote decoratieve panelen te schilderen voor de overloop van zijn herenhuis in Trubetskoy-paleis. De eerste hiervan was Dans, 1910, dat Matisse wijdde aan de pure en ongebreidelde vreugde van het dansen. Matisse portretteert een groep vannaakte danseressen in vet, steenrood met sterke zwarte contouren, geschilderd in een onschuldige, kinderlijke stijl. Ze worden betrapt in een moment van pure extase, terwijl ze hun handen eendrachtig stevig vasthouden terwijl ze elkaar ronddraaien in de ruimte.

Achter hen suggereert Matisse een verhoogd, utopisch landschap, met de diepste schaduw van ultramarijn die lucht wordt, en oogverblindend bosgroen voor het gras. Critici belasterden Matisse vanwege zijn ruwe weergave van de menselijke vorm en noemden het dreigend, barbaars en zelfs demonisch. Maar Matisse verdedigde fel zijn standpunt, met het argument dat het de rol van de kunstenaar is om emoties uit te drukken met de eenvoudigste middelen, in plaats van een realistische weergave van de werkelijkheid.

Matisse liet zich inspireren door verschillende bronnen

William Blake, Oberon, Titania en Puck met dansende feeën, 1786, via Tate, Londen

Matisse liet zich inspireren voor Dans uit meerdere bronnen. Een daarvan was een aquarel van Romantiek William Blake uit 1786 getiteld Oberon, Titania en Puck met feeën dansen, die een vergelijkbare cirkelvormige formatie van vrolijke figuren deelt. In zijn vrije tijd ging Matisse graag naar de ParijzenaarMoulin de la Galetteom naar de dansers te kijken, en ze hebben ongetwijfeld zijn interesse in lichaamsbeweging aangewakkerd. Matisse wilde ook de sensaties van beweging in de Russische componist recreëren De muziek van Stravinsky .

Geniet je van dit artikel?

Meld u aan voor onze gratis wekelijkse nieuwsbriefMeedoen!Bezig met laden...Meedoen!Bezig met laden...

Controleer uw inbox om uw abonnement te activeren

Dank je!

Voordat Matisse dit schilderij voltooide, maakte hij een kleinere studie, getiteld Dans ik, 1909, waarin de dansers roze zijn (nu in het Museum of Modern Art in New York) en dit werd het lanceerplatform voor zijn latere gewaagde rode figuren.

Het heeft een hanger met een schilderij getiteld Muziek

Henri Matisse, Muziek, 1910, via www.henrimatisse.org

Samen met Dans, 1910, Matisse schilderde ook een zus, hangend schilderij getiteld Muziek, 1910. Terwijl Matisse de figuren verenigt in Dans door de wiegende beweging van hun lichaam, in Muziek, elke gewaagde rode figuur zingt of bespeelt een instrument. Tegen een groene achtergrond en een diepblauwe lucht lijken de muzikanten te zweven alsof ze in de lucht zijn gevangen, meegesleept door de transcendentale ervaring van muziek. Graag willen Dans, Matisse's Muziek heeft een kinderlijke onschuld, en spreekt van ons diepe menselijke verlangen om in vreugdevolle eenheid met elkaar te verbinden.

Matisse's dans had een verrassende relatie met fotografie

Henri Matisse-portret, via Bettmann/Getty Images/Biografie

Fotografie lijkt misschien een onwaarschijnlijk referentiepunt voor Dans, 1910. Maar Matisse voerde aan dat sindsdien? de uitvinding van de fotografie, de rol van kunst was in een nieuwe richting verschoven. Nu fotografen de echte wereld tot in de kleinste details konden documenteren, was kunst vrij om iets te zijnprimordiaal, expressiever en diepgeworteld. Matisse legt uit: De schilder hoeft zich niet langer bezig te houden met details. De foto is er om de veelheid aan details honderd keer beter en sneller weer te geven. Plastic vorm zal emotie zo direct mogelijk en op de eenvoudigste manier presenteren.

Matisse's dans was verrassend politiek

Henri Matisse schilderijen Dans, 1910, en muziek, 1910, te zien in het Hermitage Museum, Rusland

Matisse's beschermheer Shchukin hing beide schilderijen van Matisse op Dans en Muziek in zijn weelderige landhuis voor meerdere jaren. Maar in 1917 werden ze in beslag genomen door de staat tijdens de Russische revolutie . Na de inval in het huis van Shchukin zijn beide schilderijen jarenlang op mysterieuze wijze verdwenen. Uiteindelijk werden de schilderijen in 1930 teruggevonden en vonden ze hun weg naar het Hermitage Museum in Rusland, waar ze tot op de dag van vandaag een belangrijk symbool van de Russische geschiedenis zijn.