Hier zijn 5 baanbrekende vrouwen van de dada-kunstbeweging

Portret van barones Elsa von Freytag-Loringhoven , ca. 1920-1925; met Compositie verticaal-horizontale door Sophie Taeuber-Arp , 1916, via MoMA, New York; en Portret van Mina Loy door George Platt Lynes, 1931

De Dada-kunstbeweging was een internationaal fenomeen met centra in Zürich, Berlijn en New York City. Vrijwel iedereen kent dadaïsme-artiesten als Marcel Duchamp of Tristan Tzara, maar niet zo velen kennen de vrouwelijke stemmen van de beweging. Dadaïsten waren tegen oorlog, instellingen, normen en de burgerlijke cultuur. Het is veilig om te zeggen dat het dadaïsme een grote invloed heeft gehad op hoe we tegenwoordig over kunst denken. Vrouwelijke dadaïsten werden vaak genegeerd in geschriften over de geschiedenis van de beweging. Omdat velen persoonlijke relaties hadden met andere dadaïstische kunstenaars, worden ze meestal genoemd als hun partners en niet als kunstenaars zelf. Hier kijken we naar het leven en werk van Hannah Höch, Sophie Taeuber-Arp, Mina Loy, Elsa von Freytag-Loringhoven en Emmy Hennings.

1. Hannah Höch: vrouwelijke artiest van de Berlijnse Dada-kunstbeweging

Gekeken door Hannah Hoch , 1925, via MoMA, New York

Hannah Höch was de enige vrouwelijke kunstenaar van de Berlijnse dada. Ze werd geboren in Berlijn in 1889.

Het Duitse deel van de Dada kunstbeweging begon in 1918 met een soiree in Galerie Neuman en duurde vijf jaar. Höch staat bekend om haar collages en fotomontages die een veel voorkomende kunstvorm waren in de Dada-kunstbeweging. Terwijl ze lid was van de Berlijnse Dada, had ze een relatie met een andere kunstenaar van de beweging - Raoul Hausmann .

Höch gebruikte, net als andere dadaïstische kunstenaars, afbeeldingen uit tijdschriften, kranten en posters bij het maken van haar kunstwerken. Höch werkte zelf 10 jaar in de uitgeverij bij de Ullstein Press, te beginnen in 1916. De kunstenaar was dan ook zeer bekend met de mediacultuur van de Weimar Republiek . De stukken van Höch toonden haar feministische standpunten, aangezien ze vaak de positie van vrouwen in de patriarchale cultuur in haar fotomontages portretteerde.

Snijd met het Dada-keukenmes door het laatste culturele tijdperk van Weimar Beer-Belly in Duitsland door Hannah Hoch , 1919, viaNational Gallery, Staatsmusea, Berlijn

Geniet je van dit artikel?

Meld u aan voor onze gratis wekelijkse nieuwsbriefMeedoen!Bezig met laden...Meedoen!Bezig met laden...

Controleer uw inbox om uw abonnement te activeren

Dank je!

In 1920 werd de eerste internationale dada-beurs gehouden in Berlijn en Höch was de enige vrouwelijke dadaïsme-kunstenaar die haar werken liet exposeren. Haar fotomontage heeft de humoristische naam Snijd met het keukenmes Dada door het laatste Weimar bierbuik-culturele tijdperk van Duitsland stond op de beurs. Door tijdschriftfragmenten aan elkaar te plakken, bracht Höch satirisch de politieke chaos van de Weimarrepubliek na de Eerste Wereldoorlog in beeld. Höch erkende ook haar positie als vrouwelijke kunstenaar in de titel van het werk door het gebruik van een keukenmes te specificeren. Zelfs na haar jaren bij Dada was het werk van Höch vaak kritisch over de vrouwenhatende manieren waarop vrouwen werden behandeld.

2. Sophie Taeuber-Arp: de veelzijdige vrouw van Dada

Hoofd door Sophie Taeuber-Arp , 1920, via MoMA, New York

Sophie Taeuber-Arp was een van de eerste leden van de Dada kunstbeweging in Zürich.Het huis van Zurich Dada was Cabaret Voltaire . Samen met Galerie Dada die in maart 1917 werd geopend, was het een plaats waar dadaïstische uitvoeringen werden gehouden.

Bekend om haar reliëfsculpturen, textiel, ontwerpen en poppen, Taeuber-Arp werkte op vele gebieden van toegepaste en beeldende kunst. Het is goed om te weten dat ambacht en toegepaste kunst vaak als vrouwelijk werden beschouwd en ten onrechte minder gewaardeerd werden dan beeldende kunst. Taeuber-Arp specialiseerde zich in textiel aan kunstacademies in St. Gallen en Hamburg. Van alle dadaïsten was zij degene met een vaste baan en een vast inkomen. Ze werkte tot 1929 als professor in textielontwerp, borduren en weven aan de School voor Toegepaste Kunsten in Zürich. Sinds ze werkte als kunstenaar, leraar en danseres, kunnen we gerust stellen dat Taeuber-Arp een zeer actieve en productief lid van de Dada-kunstbeweging in Zürich. Ze was ook het enige lid van de groep geboren in Zwitserland.

Karakters (figuren) door Sophie Taeuber-Arp , 1926, via Hauser & Wirth

Het feit dat Taeuber-Arp als danser optrad, is belangrijk om de ware aard van het dadaïsme te begrijpen. De Dada-kunstbeweging was een zeer performatief fenomeen. Taeuber-Arp begon dans te studeren bij de beroemde choreograaf Rudolph von Laban in 1916. Tristan Tzara schreef zelfs over Labans Dansschool in gegeven 1 logboek. Het dansen van Tauber-Arp werd ook beschreven in het tijdschrift.

Veel dadaïstische kunstenaars waren tegelijkertijd zangers, dichters en dansers. Op veel gebieden van de dadaïstische kunst was het menselijk lichaam zelf het medium. Het idee van het lichaam als kunstobject zou enkele decennia later in Uitvoerende kunst en gebeurtenissen . Dans beïnvloedde ook Taeuber-Arp's schilderijen en textiel. Haar geometrische abstracties lijken een bepaald ritme en beweging in zich te weerspiegelen.

In 1915 ontmoette Sophie een mede-dadaïst Jean Arp op een wandtapijtententoonstelling in Galerie Tanner in Zürich. Het paar trouwde in 1922. Taeuber-Arp hielp haar man zowel financieel als artistiek. Voor een tentoonstelling van textiel in de Kunstsalon Wolfsberg voerde Taeuber-Arp acht van de elf stukken uit die aan Jean Arp werden toegeschreven. Toen de activiteit van de dadaïsten in Zürich in 1919 afnam, verhuisden veel kunstenaars naar Parijs. Vanwege haar onderwijspositie in Zürich bleef Taeuber-Arp echter in Zwitserland.

3. Mina Loy: de vrouwelijke stem van literaire dadaïstische artiesten

Portret van Mina Loy door George Platt Lynes , 1931, via Art Institute Chicago

Mina Loy was een dichteres en beeldend kunstenaar, geboren in 1882 in Londen. Rond 1900 ging Loy naar München om schilderkunst te studeren. Later zette ze haar studie voort in Londen en Parijs. Loy verhuisde nogal wat en woonde zelfs van 1907 tot 1916 in Florence. Terwijl ze in Italië was, liep ze in de kringen van Futuristen en had liefdesaffaires met artiesten als FT Marinetti en Giovanni Papini .

Na in Florence te hebben gewoond, verhuisde Loy in 1916 naar New York City. New Yorkse dadaïsme-kunstenaars deelden dezelfde anti-oorlogsgevoelens, en ze waren tegen de burgerlijke cultuur en alle oude rigide percepties van kunst. Loy werd een deel van de New York Dada, vooral de literaire tak. De Amerikaanse dada bestond uit veel artiesten die vanuit Europa naar de Verenigde Staten verhuisden zoals Marcel Duchamp , Francis Picabia , en Elsa von Freytag-Loringhoven. In haar memoires Kolos, Loy noemde Duchamp koning Dada. Amerikaanse artiesten houden van Man straal en Beatrice Wood maakten ook deel uit van de New York Dada.

Terwijl hij in New York was, schreef Loy poëzie, hielp hij bij het maken van Dada-tijdschriften , gespeeld in een toneelstuk van Alfred Kreymborg , en schreef zelf twee eenakters. Ze schreef voor de New York Dada Journal De blinde man en heeft bijgedragen aan de publicatie van Duchamp genaamd foutief .

Portret van Arthur Cravan door Francis Picabia , 1923, via Museum Boijmans Van Beuningen, Rotterdam

Terwijl hij in New York City woonde, ontmoette en trouwde Loy een andere dadaïstische figuur - Arthur Cravan . Cravan was een kunstenaar, dichter en bokser. Het paar was slechts korte tijd getrouwd totdat Cravan in 1918 op mysterieuze wijze voor de kust van Mexico verdween.

Loy omarmde multiculturisme en leidde altijd een nomadische levensstijl zoals veel dadaïstische kunstenaars.Ze was een veelzijdig kunstenares die poëzie schreef, toneelstukken schreef, schilderde, acteerde, podia, kleding en lampenkappen ontwierp.

4. De flamboyante barones Elsa Von Freytag-Loringhoven

Portret van barones Elsa von Freytag-Loringhoven , ca. 1920-1925, via Library of Congress, Washington D.C.

Barones Elsa von Freytag-Loringhoven, vaak omschreven als zeer bohemien, stijlvol en radicaal, is een sleutelfiguur in de New Yorkse tak van de Dada-kunstbeweging.

Ze is de zoveelste dadaïst die betrokken is bij het performatieve aspect van deze avant-garde beweging. Net als Mina Loy schreef ook Von Freytag-Loringhoven poëzie.

Elsa, geboren in een middenklassegezin in Pommeren, Duitsland, liep van huis weg toen ze eerst naar Berlijn en vervolgens naar München verhuisde. Terwijl ze in Berlijn was, ging Elsa naar een toneelschool waar ze begon te experimenteren met travestie bij het spelen van mannelijke rollen. Na twee mislukte huwelijken trouwde ze uiteindelijk met de Duitse baron von Freytag-Loringhoven.

In 1913 kwam Elsa naar New York waar ze een aantal dadaïstische kunstenaars ontmoette. Tijdens haar verblijf in de stad vestigde de barones zich in Greenwich Village, een gebied dat bekend staat om zijn sociale leven waar allerlei artiesten en bohemiens elkaar ontmoetten. De barones koos zorgvuldig haar outfits en werd beroemd om haar flamboyante publieke imago. De feministische kunsthistorica Amelia Jones merkt op dat barones Elsa een vreemd seksueel personage had. Ze stond open voor seksuele experimenten, ze verlangde naar homoseksuele mannen en had intense vriendschappen met veel lesbiennes. Alles wat ze vertegenwoordigde was in strijd met de patriarchale cultuur van die tijd.

God door barones Elsa von Freytag-Loringhoven en Morton Schamberg , 1917, via het Metropolitan Museum of Art, New York

Werken die dadaïstische kunstenaars hebben gemaakt, zoals kant-en-klaar veranderde de manier waarop we kunstobjecten waarnemen en denken over artistiek auteurschap. Duchamp is natuurlijk de spilfiguur als we het hebben over de readymades, maar het is belangrijk om vrouwelijke kunstenaars te kennen, zoals Elsa von Freytag-Loringhoven die ze ook heeft gemaakt. In hetzelfde jaar dat Duchamp zijn beroemde Fontein presenteerde, maakte von Freytag-Loringhoven in samenwerking met Morton Schamberg . Hun stuk kreeg een humoristische naam God .

De barones verwees naar Duchamp in haar assemblage uit 1920 Portret van Marcel Duchamp . Het nu verloren gegane werk bestond uit veren, rubber, champagneglas en verschillende stoffen.Een andere kant en klare gemaakt door de barones heet kathedraal . Dit stuk uit 1918 lijkt op een wolkenkrabber gemaakt van een stuk hout.

5. Emmy Hennings: het stichtend lid van de Dada-kunstbeweging

Portret van Emmy Hennings , 1914, München, via Christa Baumberger

Emmy Hennings werd geboren in Flensburg, Duitsland in 1885. Ze is een andere vrouw dadaïsme kunstenaar verbonden aan de Zürichse Dada-kunstbeweging. Hennings staat ook bekend als een van de oprichters van Cabaret Voltaire. Ze schreef poëzie, maakte poppen en werkte als performer.

Net als veel andere dadaïstische kunstenaars had Hennings een intieme relatie met een mede-dadaïst. In haar geval was het Hugo Ball die ze in 1913 in München ontmoette. Na hem te hebben ontmoet, ging Hennings naar Ball in Berlijn, waar ze werkte als zangeres en artiestenmodel. Toen de Eerste Wereldoorlog uitbrak, vluchtte het echtpaar naar Zwitserland. Zürich was een veilige plek voor buitenlanders die op de vlucht waren voor oorlog en nationalisme. De kernwaarden van de Dada-kunstbeweging waren anti-oorlogssentimenten en pacifisme .

Affiche voor de opening van het Cabaret Voltaire door Marcel Slodki , 1916, via Kunsthaus Zürich

Bij Cabaret Voltaire zong, droeg Hennings poëzie en proza ​​voor en danste. Hennings had al veel ervaring met optredens in cabaret en zong liedjes uit verschillende landen en culturen, terwijl ze ook haar eigen artistieke materiaal presenteerde. In de eerste Dada-soiree die werd gehouden in de Waagzaal, danste Hennings drie Dada-dansen terwijl hij gekleed was in maskers ontworpen door Marcel Janco .

Tijdens haar jaren bij Dada ontwierp Hennings poppen voor poppenshows die een integraal onderdeel waren van dadaïstische soirees. Twee van haar gedichten en een foto van haar poppen werden gepubliceerd in de enige editie van Cabaret Voltaire tijdschrift in 1916. Na hun betrokkenheid bij de Zurich Dada, verhuisden Ball en Hennings naar een Zwitsers dorp in het kanton Ticino, waar ze zich tot religie wendden.