Guillaume Apollinaire: kubist, orphist, surrealist
The Muse Inspiring the Poet, tweede versie, door Henri Rousseau, 1909, via Tate Museum, Londen; met foto van Guillaume Apollinaire in zijn studeerkamer
Guillaume Apollinaire werd in 1880 in Rome geboren als Wilhelm Albert Włodzimierz Apolinary Kostrowicki. Zijn moeder was Pools , en hij heeft zijn vader nooit gekend. Er gingen echter geruchten dat hij prelaat of kardinaal was, en zijn vriend Picasso grapte vaak dat Apollinaire in feite de zoon van de paus was. In zijn adolescentie vestigde de Franse dichter zich in Parijs en veranderde zijn naam in Guillaume Apollinaire. Zijn korte carrière beïnvloedde verschillende avant-garde kunststromingen, waaronder het kubisme, het orfisme en het surrealisme. Hij diende ook in de frontlinie in de Eerste Wereldoorlog, maar werd al snel ontslagen nadat hij gewond was geraakt door granaatscherven. Hij stierf op 38-jarige leeftijd in 1918 tijdens de Spaanse griepepidemie.
Guillaume Apollinaire: Het begin van de Franse dichter
Guillaume Apollinaire, nadat hij gewond was geraakt door granaatscherven , via de Universiteit van Otago
Amerikaanse schrijver Roger Shattuck beschrijft: Guillaume Apollinaire als achtereenvolgens een clown, een geleerde, een dronkaard, een fijnproever, een minnaar, een crimineel, een vrome katholiek, een rondtrekkende jood, een soldaat, een goede echtgenoot.
Terwijl hij in Parijs woonde, werd Apollinaire een aanhanger van moderne kunst en maakte hij kennis met verschillende kunstkliekjes, hoewel hij nooit strikt tot één groep was aangesloten. In plaats daarvan bewoog hij zich vrij tussen verschillende kringen. De Franse dichter was diep geïnteresseerd in het nieuw leven inblazen van kunst om te passen bij de huidige tijd, een periode van modernisering in de kunsten, wetenschap en technologie.
Tijdens zijn carrière als schrijver en criticus ontwikkelde hij in Parijse kunstkringen een reputatie als een verteller, een excentriekeling en een grappenmaker. Hij cultiveerde zijn eigen mythologie en had een enorme vrolijkheid en vitaliteit ... en een even sterke maar enigszins gedempte toon van tragedie en wanhoop (Shattuck).
Geniet je van dit artikel?
Meld u aan voor onze gratis wekelijkse nieuwsbriefMeedoen!Bezig met laden...Meedoen!Bezig met laden...Controleer uw inbox om uw abonnement te activeren
Dank je!In 1911 werd Apollinaire gearresteerd op verdenking van medeplichtigheid aan de diefstal van Mona Lisa en van verschillende Egyptische beeldjes die uit het Louvre waren verdwenen. Zijn vriend, Pablo Picasso, werd later gearresteerd, hoewel ze uiteindelijk allebei zonder aanklacht werden vrijgelaten.
De uitvinding van het kubisme
Schaal met fruit, viool en fles door Pablo Picasso , 1914, via Tate Museum, Londen
Apollinaire wordt toegeschreven aan het bedenken van de term Kubisme , een initiatief van avant-garde schilders die in Parijs woonden. Kubisme begon rond 1907 als een unieke kunststroming. Het creëerde nieuwe representatieve vrijheden, die meestal werden uitgevonden door Pablo Picasso , en verder onderzocht door andere schilders zoals Jean Metzinger .
Apollinaire was lid van de zogenaamde Salonkubisten. Ze exposeerden hun werken voornamelijk in de Herfstbeurs en de Onafhankelijken Beurs , die beide niet-academische kunstgalerijen in Parijs waren. In tegenstelling tot de andere kubistische groep, waartoe Picasso behoorde, stonden de Salonkubisten meer in contact met het publieke discours. De groep omvatte schilders, waaronder Metzinger, Gleizes, Delaunay, Léger en schrijvers Guillaume Apollinaire en André Salmon.
Jean Metzinger, Vrouw met een ventilator door Jean Metzinger, 1913, via Art Institute of Chicago
Het kubisme maakte gebruik van geometrie en abstractie, met name het niet-euclidische van de zogenaamde ‘ Vierde Dimensie . Apollinaire geloofde dat het kubisme een poging was om een sublieme kunst van transcendentaal idealisme te maken die in harmonie was met de wetenschappelijke innovaties van die tijd. Moreso, het kubisme probeerde voorbij de subjectieve ervaring te gaan en naar een integrale waarheid te gaan.
Orphism: een korte uitloper van het kubisme
Een houtsnede van Orpheus door Raoul Dufy voor Guillaume Apollinaire's Het bestiarium of processie van Orpheus , 1911, via Musea voor Schone Kunsten van San Francisco; met Eindeloos ritme door Robert Delaunay , 1934, via Tate Museum, Londen
Apollinaire werd al snel de leider van de Parijse avant-garde in de vroege jaren 1900, en zijn geschriften hadden een sterke invloed op de kortstondige kunstbeweging, orfisme . De beweging dankt zijn naam aan de Griekse mythe van Orpheus , een muzikant, dichter en profeet die het magische vermogen had om levende wezens en levenloze voorwerpen (zelfs stenen) te charmeren met zijn geïnspireerde zang en betoverende muziek van zijn gouden lier.
Het orfisme was destijds nieuw omdat het hermetische en klassieke tendensen wilde verenigen met moderne beelden en ervaringen om een gelijktijdige projectie te creëren. In 1911 bracht Guillaume Apollinaire uit Het bestiarium of processie van Orpheus , een verzameling van dertig korte gedichten, waaronder houtsneden van Raoul Dufy . De gedichten gaan over semi-mythische dieren; en Orpheus verschijnt in vier van hen.
Windows gelijktijdig geopend (eerste deel, derde motief) door Robert Delaunay , 1912, via Tate Museum, Londen
De term orfisme werd rond 1912 door Apollinaire bedacht. In het begin werd het gebruikt om onderscheid te maken tussen orfisch en kubistisch werk. In de schilderkunst werd het orfisme voor het eerst ontwikkeld door Robert en Sonia Delaunay in 1912. Enkele van de kenmerken van het orfisme zijn een overheersend gebruik van licht en levendige kleuren, het vieren van de verbeelding en het creëren van nieuwe, abstracte vormen.
Naar verluidt was het motto van Apollinaire: Voor J'Emerve, of ik verwonder me, wat een hoofdkenmerk van het orfisme was omdat het de toeschouwer wilde verrassen en bedoeld was om als voorbeeld te dienen voor het creatieve vermogen in actie. Volgens de Tate Museum , gebruikte Apollinaire de term orfisme om een verband te leggen tussen schilderkunst en muziek, waarbij schilderkunst put uit de vrijheid, vloeibaarheid en het gevoel van harmonie dat al inherent is aan muziek. Het orfisme was echter van korte duur, omdat het al snel werd opgenomen in grotere kunststromingen zoals het kubisme en het surrealisme.
Hoe surrealisme zijn naam kreeg
De muze die de dichter inspireert , tweede versie, door Henri Rousseau , 1909, via Tate Museum, Londen
Het kubisme was een voorloper van het surrealisme en Apollinaire ontwikkelde veel motieven en vrijheden die in de surrealistische beweging te vinden waren. In een brief aan André Breton, de leider van de surrealisten, schreef Jacques Vache, [Apollinaire] markeert een tijdperk. De mooie dingen die we nu kunnen doen!
Guillaume Apollinaire geloofde dat de ware kunstenaar alleen unieke persoonlijke rationaliteit kon bereiken na een proces van zuivering. Dit zou diepe introspectie en persoonlijk inzicht met zich meebrengen, wat een transformatie van de zichtbare wereld zou beïnvloeden, zodat deze nieuw zou lijken. Volgens Apollinaire moet de schilder zich in wezen bewust zijn van zijn eigen goddelijkheid, wat dan het gevoel van zijn of haar eigen goddelijkheid bij de toeschouwer zou oproepen.
Marc Chagall, Eerbetoon aan Apollinaire door Marc Chagall , 1911-12, via Tate Museum, Londen
In 1903 schreef Apollinaire een toneelstuk getiteld L het is mamelles de Tiresias: Drame surréaliste ( De borsten van Tiresias ), die vervolgens in 1917 werd opgevoerd. De term Surrealisme komt uit dit stuk, zoals Apollinaire het nieuwe drama in de ondertitel beschrijft. De term surrealisme werd later overgenomen door de groep kunstenaars en schrijvers die we nu kennen als de surrealisten. Het stuk diende als een rudimentair model voor surrealistische ideeën, waaronder het in twijfel trekken van conventies en de vrije associatie van ideeën.
De borsten van Tiresias: surrealistisch drama is gebaseerd op de Griekse mythe van de helderziende, Teiresias , die zeven jaar lang in een vrouw werd veranderd. In de versie van Apollinaire vertelt de Franse dichter het verhaal van Thérèse, die vrouw wordt om een invloedrijke positie bij mannen te verwerven, met de bedoeling om gewoonten te ontregelen en gelijkheid tussen de seksen te bewerkstelligen.
Poëtica van William Apollinaire
Studie voor het portret van Guillaume Apollinaire door Jean Metzinger , 1911
Als Franse dichter en kunstcriticus was Guillaume Apollinaire geïnteresseerd in het ontwikkelen van nieuwe vormen, concepten en ideeën die de heersende burgerlijke Parijse kunstwereld uitdaagden. Voordat hij zich als dichter vestigde, schreef hij literaire journalistiek, bewerkte hij erotische werken en schreef hij zelfs een pornografische roman, die later verloren ging.
Ondanks zijn korte leven was Apollinaire een veelzijdige en productieve schrijver die vele vormen aannam, waaronder toneelstukken, essays, korte verhalen en tijdschriftartikelen. Het was echter zijn poëzie die zijn plaats als invloedrijke stem van het begin van de twintigste eeuw veilig stelde. Zijn dichtbundel Alcoholen werd gepubliceerd in 1913 en hielp zijn reputatie als dichter te vestigen.
Guillaume Apollinaire, kalligram door Pablo Picasso , 1918, via Sotheby's
Toen hij begin twintig was, werd hij beïnvloed door symbolistische poëzie, waardoor hij zijn eigen poëzie vol symbolen maakte en vol diep lyrische en dramatische cadans. Zijn werk negeert vaak interpunctie en maakt gebruik van alternatieve eindrijmende coupletten. Zijn stijl is helder, bescheiden en sensueel en vertelt vaak anekdotes en beelden uit zijn leven in Parijs.
Hier is een uittreksel uit een van zijn gedichten, vendemiaire (Vintage Maand, uit de kalender van de Franse Revolutie; markeert het oogstseizoen van de druiven):
VINTAGE MAAND
Mannen van de toekomstige tijd onthoud mij
Ik leefde in de tijd dat koningen omkwamen
Ze stierven één voor één in stille droefheid
En driemaal moedig veranderd in goochelaars
Wat was Parijs eind september mooi
Elke nacht werd een wijnstok waarvan de lommerrijke ledematen
Verspreid pracht over de stad en daarboven
Sterren in de muren gepikt door de dronken vogels
Van mijn roem wachtte de wijnoogst van de dageraad
Een nacht wandelen langs donkere verlaten kades
Op de terugweg van Auteuil hoorde ik een stem
Die ernstig zong met afgemeten stiltes
Zodat de duidelijke klaagzang van andere verre stemmen
Zou de oevers van de Seine kunnen bereiken
Ik heb lang naar al die liedjes en gehuil geluisterd
Die in de nacht het lied wekte dat Paris zingt
Guillaume Apollinaire was een zeer inventieve, overvloedige en gedurfde Franse dichter die heeft bijgedragen aan het vormgeven van verschillende van de belangrijkste kunststromingen van de 20e eeuw. Afgezien van zijn schrijven, zorgden zijn hechte vriendschappen met Picasso, Metzinger en andere kubistische schilders voor vitaliteit in de Parijse avant-garde en hielpen ze nieuwe ideeën en concepten door te dringen in een tijd waarin alles in beweging leek te zijn.