Baltimore Museum of Art verkoopt schilderijen voor diversiteitsinitiatieven

warhol-laatste-avondmaal-1957-baltimore-museum-art-featured

1957-G door Clyfford Still , 1957, via Baltimore Museum of Art (links); met The Last Supper van Andy Warhol, 1986, in het Baltimore Museum of Art (rechts)





Donderdag stemde de raad van toezicht van het Baltimore Museum of Art voor de afstoting van drie hoogwaardige schilderijen om de lopende diversiteitsinitiatieven van het museum te financieren. De te verkopen kunstwerken zijn Het laatste Avondmaal (1986) door Andy Warhol , 3 (1987-88) door Brice Marden en 1957-G (1957) door Clyfford Still .

In de komende weken zullen de schilderijen worden verkocht door Sotheby's: het stuk van Marden wordt geschat op $ 12-18 miljoen, het Still-stuk wordt geschat op $ 10-15 miljoen en het stuk van Warhol zal worden verkocht op een privéveiling. De werken zullen naar verwachting 65 miljoen dollar opleveren tussen de drie.



Deze afstoting is mogelijk vanwege de versoepeling museumrichtlijnen door de Association of Art Museum Directors in een poging het hoofd boven water te houden tijdens de COVID-19-pandemie. In april bevestigde de groep dat instellingen de komende jaren werken in holdings kunnen verkopen als de gegenereerde inkomsten worden gebruikt voor de verzorging van de museumcollecties. De Brooklyn Museum heeft onlangs zijn plannen aangekondigd om gebruik te maken van deze regelwijziging door 12 kunstwerken te verkopen om voor zijn huidige collectie te zorgen.

Diversiteitsinitiatieven van het Baltimore Museum of Art

3-brice-marden-baltimore-museum-of-art

3 door Brice Marden , 1987-88, via Baltimore Museum of Art



De afstoting van de drie schilderijen gaat naar de financiering en uitbreiding van initiatieven op het gebied van gelijkheid en diversiteit in het Baltimore Museum of Art. Ongeveer $ 55 miljoen van de opbrengst gaat naar een schenkingsfonds voor het onderhoud van de collectie. De geschatte $ 2,5 miljoen die jaarlijks met de schenking wordt verdiend, gaat vervolgens naar het verhogen van de salarissen van het personeel, het financieren van avonduren in de musea voor voorheen onderbezet publiek en het verlagen van de vergoedingen voor andere speciale tentoonstellingen. Ongeveer $ 10 miljoen gaat ook naar de toekomstige aanwinsten van het Baltimore Museum of Art, die voorrang zullen geven aan naoorlogse kunstenaars van kleur.

Geniet je van dit artikel?

Meld u aan voor onze gratis wekelijkse nieuwsbriefMeedoen!Bezig met laden...Meedoen!Bezig met laden...

Controleer uw inbox om uw abonnement te activeren

Dank je!

Dit is niet de eerste keer dat het Baltimore Museum of Art stukken heeft afgestoten om het eigen vermogen te vergroten; in 2018 verkocht het museum zeven werken bij Sotheby's om meer werken van ondervertegenwoordigde kunstenaars te verwerven. Opmerkelijke werken onder die verkocht door het Baltimore Museum of Art waren een Bankbaan (1979) door Robert Rauschenberg , Harten (1979) door Andy Warhol, en groen kruis (1956) door Franz Kline. De verkoop van deze schilderijen bracht $ 7,9 miljoen op, waardoor de aankoop van werken van meer diverse kunstenaars mogelijk werd, waaronder: Amy Sherald en Wangechi Mutu , onder andere.

De controverse van afstoting

green-cross-franz-kline-painting-deaccession

Groen kruis door Franz Kline , 1956, via Sotheby's

Afstoting is een controversieel onderwerp gebleken in de recente geschiedenis van musea. De afstoting van het Baltimore Museum of Art in 2018 kreeg gemengde feedback, waarbij sommige critici beweerden dat het proces in strijd was met de museumrichtlijnen. Bovendien is er controverse geweest over het besluit van het Baltimore Museum of Art om hoogwaardige werken van invloedrijke kunstenaars op te geven. De voormalige conservator hedendaagse kunst van het Baltimore Museum of Art, Kristen Hileman, heeft zijn bezorgdheid geuit over de afstotingsplannen van het museum. Ze heeft geïdentificeerd Het laatste Avondmaal als een van de belangrijkste schilderijen van Warhol in de collectie van het museum, en sprak ook zijn ongenoegen uit over de verkoop van schilderijen van Marden en Still, aangezien zij prominente kunstenaars zijn van minimalisme en Abstract expressionisme .



Het model van het Baltimore Museum of Art is echter uiteindelijk invloedrijk gebleken, wat heeft geleid tot vergelijkbare afstoting door andere grote instellingen. De San Francisco Museum voor Moderne Kunst een soortgelijk project ondernomen door een Mark Rothko schilderen in 2019 voor $ 50 miljoen. De Kunstmuseum Everson in Syracuse heeft ook lopende plannen om een Jackson Pollock schilderij voor $ 12 miljoen dit jaar.

De directeur van het Baltimore Museum of Art, Christopher Bedford, leidde de afstoting van werken in 2018 en zegt over de diversiteitsinitiatieven : …het is onmogelijk om als kunstmuseum achter een diversiteits-, rechtvaardigheids- en inclusieagenda te staan, tenzij je met die idealen binnen je eigen muren leeft. We kunnen niet zeggen dat we een rechtvaardige instelling zijn, alleen maar omdat we een schilderij kopen van Kerry James Marshall en hang het aan een muur.