Jackson Pollock, beroemde Amerikaanse schilder en kunstenaar
Jackson Pollock in zijn schuurhuisstudio in Springs, 1950
Jackson Pollock, een van de beroemdste artiesten aller tijden, is wereldberoemd om zijn ritmische, expressieve doeken die dansen met energie en leven. Afkomstig uit New York in de jaren '40 en '50, omhullen zijn freewheelende schilderijen de inventieve geest van het Amerikaanse abstracte expressionisme.
Als pionier van Action Painting vond hij de 'druppeltechniek' uit, waarbij hij vloeibare verf in losse, lineaire strengen over het oppervlak aanbracht om ingewikkelde, webachtige bewegingspatronen te creëren, wat Time Magazine ertoe bracht hem Jack the Dripper te noemen.
Boerenjongen tot artiest
Pollock, geboren op een boerderij in Cody, Wyoming in 1912, was de jongste van vijf kinderen. Zijn vader, een boer en landmeter, verhuisde het gezin door de Verenigde Staten en nam ze mee naar Arizona en later Californië, maar hij was een gewelddadige alcoholist en verliet hen toen Pollock 8 jaar oud was.
GERELATEERD ARTIKEL:
5 Interessante feiten over Willem de Kooning
De kunsten kwamen van nature voor Pollock en hij ging als tiener naar de Manual Arts High School in Los Angeles, waar hij de taal van het surrealisme en de psychoanalyse ontdekte. Pollock kwam om zijn oudere broers Charles en Sanford te verafgoden, die beiden aspirant-kunstenaars waren; toen ze Californië verlieten voor de levendige kunstscene van New York, zou hij snel volgen.
Pollocks leven in New York
In New York woonde Pollock met zijn twee broers in Greenwich Village en studeerde schilderkunst bij de regionale kunstenaar Thomas Hart Benton.
Nadat hij in 1930-31 voor een reeks Bentons muurschilderingen had geposeerd, raakte Pollock gefascineerd door de omvang en het wonder van muurschilderingen, waarbij hij Jose Clemente Orozco en Diego Rivera opspoorde, zodat hij hun oogverblindende kunst uit de eerste hand kon aanschouwen.
In 1936 was Pollock lid geworden van de studio van David Alfaro Siqueros om muurschilderingen te leren en vaardigheden te verwerven die hem in staat zouden stellen om buitenschilderijen te maken voor het Public Works of Art Project tijdens de Grote Depressie.
Met Siqueros experimenteerde Pollock ook met expressieve en onconventionele schilderstijlen en materialen, evenals met enorme schalen die zijn latere, enorme doeken vooruit zouden lopen.
Vroege abstractie
De vlam, Jackson Pollock, 1938
Geniet je van dit artikel?
Meld u aan voor onze gratis wekelijkse nieuwsbriefMeedoen!Bezig met laden...Meedoen!Bezig met laden...Controleer uw inbox om uw abonnement te activeren
Dank je!Pollock had terugkerende problemen met alcoholisme en in 1938, na een inzinking, probeerde hij de Jungiaanse psychoanalyse. Zijn therapeut stelde kunsttherapie voor; het werk dat uit deze periode kwam, weerspiegelt zijn onrustige gemoedstoestand, met boze, wervelende semi-figuratieve vormen die in elkaar grijpen tot hechte netwerken, zoals De vlam, 1938 en Geboorte, 1941.
GERELATEERD ARTIKEL:
De olifant, Diego Rivera – een Mexicaans icoon
Meerdere invloeden werden samengebracht, waaronder de patronen en kleuren uit de Indiaanse kunst en het surrealisme vanPablo Picassoen Joan Miró.
Muurschildering, Jackson Pollock, 1943, via de Universiteit van Iowa
Pollock ontmoette en werd verliefd op kunstenaar Lee Krasner in de jaren 1940 en Krasner introduceerde Pollock in haar kunstkring, waaronder de invloedrijke kunstenaar Hans Hoffmann, die een groot voorstander van Pollock's kunst zou worden.
Pollock ontmoette ook galeriehouder Peggy Guggenheim en liet haar zijn werk zien; ze was zo onder de indruk dat ze hem uitnodigde om mee te doen De kunst van deze eeuw in haar galerie in New York, en gaf hem zijn eerste solotentoonstelling in 1943.
Ze gaf hem de opdracht een groot schilderij te maken voor haar appartement, getiteld Muurschildering, 1943, een belangrijke brug tussen Pollocks eerdere, surrealistische schilderkunst en zijn volwassen druipschilderijen.
De opkomst tot roem
Autumn Rhythm, nummer 30, Jackson Pollock, 1950
Pollock en Krasner kochten in 1945 een schuur in het Springs-gebied van East Hampton in Long Island.
GERELATEERD ARTIKEL:
8 van 's werelds meest waardevolle kunstcollecties
Pollock verbouwde de schuur tot zijn atelierruimte, waar hij schilderde met zijn doeken plat op de vloer zodat hij overal omheen kon bewegen, vloeibare verf druipend met stokken en lange borstels in snelle, vloeiende bewegingen zonder het oppervlak aan te raken.
Tussen 1946 en 1952 maakte hij zijn meest iconische werken, waaronder: Zomertijd 9A, 1948, Herfstritme (nummer 30), 1950, Convergentie, 1952, en Blauwe Polen, 1952.
Jackson Pollock, 1950, foto met dank aan het Center for Creative Photography, University of Arizona
De titels van zijn werk kregen steeds meer numerieke referenties, wat duidelijk maakte dat hij zich van de figuratie naar het rijk van de pure abstractie verplaatste.
De beroemde functie van Life Magazine over zijn kunst in 1949 hielp zijn bekendheid veilig te stellen, vroeg Jackson Pollock. Is hij de grootste levende schilder in de Verenigde Staten?, terwijl een solotentoonstelling in Betty Parsons Gallery in New York uitverkocht was, waardoor hij de best verkopende schilder in de Verenigde Staten is.
Fotograaf Hans Namuth hielp ook Pollocks status veilig te stellen door een reeks iconische foto's en een film van Pollock aan het werk te maken, waarbij hij de fusie tussen schilderkunst en performance, of Action Painting, aan de basis van Pollocks kunst benadrukte.
Summertime, nummer 9A, Jackson Pollock, 1948, Tate, Londen
De kosten van succes
Tijdens Pollocks opkomst tot internationale faam kreeg hij vaak te maken met harde kritiek. Kunstcriticus Robert Coates noemde zijn werk, zoals bekend, louter ongeorganiseerde explosies van willekeurige energie, en daarom zinloos. Sommige van zijn collega-kunstenaars hadden ook een hekel aan de bekendheid die hij had bereikt, waardoor een wig tussen hun vriendschappen ontstond.
Kunsthistorici hebben ook gesuggereerd dat de foto's en film van Namuth het werkproces van Pollock ontrafeld hebben, waardoor het een zekere voorspelbaarheid kreeg. Het aangaan van deze uitdagingen bleek bijna te veel voor Pollock toen zijn alcoholproblemen weer de kop opstaken, terwijl zijn huwelijk op de klippen liep toen hij buitenechtelijke affaires begon te krijgen.
The Deep, Jackson Pollock, 1953, credit Centre Georges Pompidou Parijs, Frankrijk
In een reeks nieuwe, geheel zwarte schilderijen verliet Pollock de druppeltechniek en verkent hij emailverf die op het doek wordt gegoten of gegooid, zoals te zien in Echo: Nummer 25, 1951.
AANBEVOLEN ARTIKEL:
Peggy Guggenheim: fascinerende feiten over de fascinerende vrouw
Maar het werk was minder populair, waardoor hij diep depressief en zwaar dronk; zijn meesterwerk, De diepte, 1953 gaf uitdrukking aan de interne onrust waarmee hij worstelde. In 1956 crashte Pollock zijn auto tegen een boom tijdens het drinken en rijden, en was op slag dood. Zijn nieuwe vriendin Ruth Kligman, die ook in de auto zat, overleefde.
Jackson Pollock: His Erfenis vandaag
Slechts een jaar na zijn dood had Pollock een herdenkingstentoonstelling in het Museum of Modern Art in New York, terwijl zijn werk sindsdien is verspreid over grote musea en collecties over de hele wereld. Op veilingen bereikt de kunst van Pollock tegenwoordig astronomische prijzen, met name zijn drip-schilderijen uit de late jaren 1940 en vroege jaren 1950.
Recente hoge prijzen zijn inclusief Nummer 32, 1949, verkocht in 2018 voor $ 34,1 miljoen, nr.17A, 1948, verkocht in 2016 voor maar liefst $ 200 miljoen, Nummer 19, 1948 in 2013 voor $ 58,4 miljoen, #5, 1948, dat in 2006 maar liefst $ 140 miljoen bereikte, en zijn beroemde, eerdere Mural, 1943 voor Peggy Guggenheim, die in hetzelfde jaar $ 114 miljoen opleverde, waardoor Pollock een van 's werelds duurste artiesten aller tijden was.
Wist je dat? 10 feiten over Jackson Pollock
- Pollock groeide op in een niet-religieus gezin, maar op de middelbare school ontwikkelde hij interesse in alternatieve religies en woonde hij een reeks lezingen bij van de Indiase spirituele leider en theosoof Jiddu Krishnamurti.
- Pollock worstelde met academische vakken op school en werd van de middelbare school gestuurd omdat hij een onruststoker was.
- New York, jaren dertig, Pollock was zo arm dat hij moest werken als conciërge en voedsel moest stelen om rond te komen.
- Pablo Picassohad in het begin van zijn carrière een grote invloed op Pollock, in het bijzonder Guernica, 1937. Pollock zag het werk op een tentoonstelling in het Museum of Modern Art in New York en vulde een heel schetsboek met studies van Picasso's schilderij.
- In 2000 werd een biopic gemaakt over het tumultueuze leven van Jackson Pollock, getiteld Pollock , met Ed Harris als Pollock en Marcia Gay Harden als zijn vrouw Lee Krasner.
AANBEVOLEN ARTIKEL:
10 feiten over Mark Rothko, de veelvormige vader
- Het schuurhuis in Springs, waar Pollock met zijn vrouw Krasner woonde, is nu vereeuwigd als het Pollock-Krasner House and Study Center, een belangrijke toeristische attractie in het East Hampton-gebied. De studiovloer waar Pollock zijn beroemdste schilderijen maakte, is nog steeds bevlekt met de overblijfselen van zijn artistieke proces.
- Hoewel zijn werk veel door Amerika reisde, heeft Pollock de Verenigde Staten nooit verlaten, maar zijn kunst wordt bewaard in museumcollecties over de hele wereld, waaronder Australië, Groot-Brittannië, Italië en Frankrijk.
- De huishoudverven die Pollock gebruikte waren zo plakkerig dat er vaak voorwerpen en insecten in bleven steken. Als je heel goed kijkt in sommige schilderijen, zijn ze nog steeds zichtbaar, zoals: Een: Nummer 31, 1950, die een vlieg bevat ingekapseld in verf.
- Pollocks vrouw, Lee Krasner, richtte na de dood van Pollock in 1956 de Pollock-Krasner Foundation op, een organisatie die financiële steun biedt aan gevestigde kunstenaars.