Impressionisme versus neo-impressionisme: wat is het verschil?

Impressionisme en neo-impressionisme waren beide eind 19e belangrijkeeeuwse kunststromingen die veel overeenkomsten vertoonden, en er zijn enkele overlappingen tussen hen. Toch zijn er een aantal duidelijke verschillen tussen de twee bewegingen, die gemakkelijk te herkennen zijn als je eenmaal weet hoe. De impressionisten waren een veel grotere en meer wijdverbreide school, die zich uiteindelijk over een groot deel van de westerse wereld verspreidde. Ondertussen waren de neo-impressionisten een kleine kerngroep van Franse kunstenaars die iets later kwamen. Ze imiteerden elkaars ideeën en worden soms pointillisten of divisionisten genoemd vanwege hun overladen stippen, punten of kleine markeringen. Laten we de belangrijkste verschillen tussen de twee kunststromingen eens nader bekijken.

1. Impressionisme kwam eerst

Impression, Sunrise door Claude Monet, 1872, via Art in Context, een van de eerste impressionistische schilderijen

Het impressionisme begon vóór het neo-impressionisme. De wijdverbreide kunstbeweging begon rond 1860 in Parijs, met een groep kunstenaars, waaronder: Claude Monet , Pierre Auguste Renoir , Alfred Sisley enCamille Pissarro. De groep was verenigd in hun veroordeling van de strikte Parijse Salon, die de voorkeur gaf aan klassieke, mythologische kunststijlen. Samenwerkend noemden ze zichzelf aanvankelijk 'The Cooperative and Anonymous Association of Painters, Sculptors and Engravers'. In 1874 noemde een minachtende criticus genaamd Louis Leroy hen voor het eerst de impressionisten, naar het schilderij van Claude Monet Impressie: Zonsopgang, 1874, en voor hun schetsmatige, losse stijl van schilderen, gemaakt van snelle, gevlekte penseelstreken. De naam bleef hangen en werd voor altijd vereeuwigd.

2. Neo-impressionisme evolueerde uit het impressionisme

The Bay (Saint-Tropez) door de neo-impressionistische schilder Paul Signac, 1907, via Christie's

Het neo-impressionisme kwam iets later, opgericht in 1886 door de baanbrekende Franse schilder George Seurat . Het was de Franse kunstcriticus Felix Feneon die de naam neo-impressionisme uitvond in relatie tot Seurats kunst, wat hem opviel dat het impressionistische ideeën een nieuwe richting insloeg. Feneon merkte op hoe Seurat met veel kleinere penseelstreken werkte dan de impressionisten, toegepast om besprenkelde kleurendouches te creëren. Feneon merkte ook op hoe Seurat ook een meer rationele en wetenschappelijke benadering van kleur hanteerde, onder invloed van de baanbrekende kleurentheoreticus Eugene Chevreul. Seurat plaatste opzettelijk kleine stippen van tegengestelde kleuren, zoals oranje en blauw, of paars en geel, naast elkaar, zodat ze in het oog versmelten. Deze 'splitsing' van kleur in kleine, bijna gepixelde fragmenten is wat sommige historici ertoe bracht Seurat en zijn volgelingen de Divisionisten of de Pointillisten te noemen.

3. Impressionisme werd een wijdverbreide internationale beweging

Bal bij de Moulin de la Galette door de impressionistische schilder Pierre Auguste Renoir, 1876 , Via Musée d'Orsay, Parijs

Geniet je van dit artikel?

Meld u aan voor onze gratis wekelijkse nieuwsbriefMeedoen!Bezig met laden...Meedoen!Bezig met laden...

Controleer uw inbox om uw abonnement te activeren

Dank je!

Het impressionisme begon met een kleine kerngroep radicale schilders in Parijs, maar tegen het einde van de 19eeeuw begonnen hun ideeën zich wijd en zijd te verspreiden en reikten ze over Europa en de Verenigde Staten. De kenmerkende impressionistische stijlfiguren van de schilderkunst in open lucht, en het observeren van intieme scènes uit het gewone leven werd populair en wijdverbreid en vormde de ontwikkeling van de kunstgeschiedenis in de westerse wereld.

4. Neo-impressionisme was een kleinere school

Bathers at Asnieres, Georges Seurat, 1884, een van Seurats eerste verkenningen van de pointillistische of neo-impressionistische stijl

De school van het neo-impressionisme was daarentegen veel kleiner en bleef grotendeels in Frankrijk. Seurat was de pionier van de beweging en hij werkte nauw samen met zijn vriend Paul Signac . Het schilderij van Seurat Zwemmers in Asnières, 1884, toont zijn vroege verkenningen in de pointillistische, neo-impressionistische stijl, met kleine puntjes van contrasterende kleuren die alleen zichtbaar zijn als ze van dichtbij worden bekeken. Andere Franse kunstenaars die de neo-impressionistische stijl overnamen waren Henry Edmond Cross, George Lemmen, Théo van Rysselberghe, Jan Toorop, Maximilen Luce en Albert Dubois-Pillet.

5. Impressionisten werkten buiten

The Lane of Poplars door Alfred Sisley, 1890, via, Musee D'Orsay, Parijs, een voorbeeld van Sisley's impressionistische stijl die de weg vrijmaakte voor het neo-impressionisme met zijn kleine, gevlekte penseelstreken

Een handelsmerk in de impressionistische kunst was de toewijding van de kunstenaars om buitenshuis of rechtstreeks naar het leven te werken, landschappen of gewone, alledaagse taferelen te schilderen. Op deze manier probeerden ze de vluchtige effecten van natuur, licht en weer zo snel mogelijk in verf vast te leggen, met losse penseelstreken en bleke, lichtgevende kleuren. Sommigen schilderden hetzelfde onderwerp keer op keer op verschillende tijdstippen van de dag en door de wisselende seizoenen, waarbij ze zagen hoeveel dit kon veranderen wat ze voor hen zagen. Omdat ze buiten werkten, werkten de impressionisten vaak op kleine doeken die gemakkelijk te vervoeren waren. Terwijl Alfred Sisley een impressionist was, effenden zijn kleine kleurvegen de weg voor de meer extreme, 'gestippelde' patronen van de latere neo-impressionisten, zoals we in zijn schilderij zien, De laan van populieren, 1890.

6. Neo-impressionisten werkten in de studio

Een zondag op La Grande Jatte, door Georges Seurat, 1884, via Art Institute Chicago, het neo-impressionistische meesterwerk van Seurat

De neo-impressionisten schilderden soortgelijke onderwerpen als de impressionisten, zoals landschappen of mensen die van hun vrije tijd genieten. Maar ze werkten grotendeels in het atelier om hun uiteindelijke schilderijen te maken, omdat ze zo gedetailleerd en zorgvuldig waren geschilderd. In tegenstelling tot de impressionistische schilderkunst werd neo-impressionistische kunst vaak op een veel grotere en ambitieuzere schaal geschilderd, zoals te zien is in Het meesterwerk van Seurat , Een zondagmiddag op het eiland La Grande Jatte, 1886.