De kunst en kunstenaars van de protestantse reformatie
De protestantse reformatie ontstond in de 16e eeuw in Noordwest-Europa en kwam voort uit een verlangen om terug te keren naar de wortels van het christendom. Destijds was de katholieke kerk Verkoop van aflaten voorspoedig; zondige mannen en vrouwen konden verlossing verkrijgen terwijl ze nog op aarde waren door de kerk te betalen. Een traditie die al sinds de 3e eeuw bestaat, werden aflaten gegeven in ruil voor een daad van vroomheid zoals gebed, bedevaarten of donaties.
Door de eeuwen heen nam de traditie een hoge vlucht en werd het een zeer lucratieve onderneming. In een vrome samenleving leefden mensen in angst voor de dood en eeuwige verdoemenis. Iedereen wilde zich bekeren van hun zondige leven om toegang te krijgen tot de verlossing in het hiernamaals. Met geld kwam een groeiend aantal excessen. Huurlingen die hulpeloze mensen afslachtten, kochten vaak aflaten om hun ziel te verlossen en een lange doorgang door het vagevuur te vermijden. Mannen konden misdaden begaan in de wetenschap dat ze de optie hadden om hun berouw te kopen.
Maarten Luther en de hervormers , onbekende artiest , ca. 1625-50, via ArtForum
Verschillende persoonlijkheden bekritiseerden de verkoop van verlossing. Een van hen, Maarten Luther, een Duitse Augustijner monnik, hekelde openlijk aflaten in zijn... 95 stellingen (1517). Anderen, zoals Huldrych Zwingli en Johannes Calvijn, sloten zich bij hem aan en er ontstonden verschillende hervormingsgroepen.
Met de ontwikkeling van de drukpers circuleerden de ideeën over het nieuwe hervormde geloof prompt door het Heilige Roomse Rijk, een uitgestrekte natie die zich uitbreidde van het noorden van Europa, tot het huidige Duitsland, tot aan de Middellandse Zee in het noorden van Italië. Luther zelf vertaalde de Bijbel in het Duits, een boek dat traditioneel in het Latijn werd geschreven en alleen begrepen werd door ontwikkelde mensen. Daarmee opende hij de weg voor vele andere vertalingen in andere volkstalen. Een groot deel van Noordwest-Europa nam het hervormde geloof over en deze diepgaande meningsverschillen leidden tot een splitsing tussen de rooms-katholieke kerk en het protestantisme.
De invloed van de reformatie op de kunsten
Melancholie , Lucas Cranach de Oude , 1532, via het Unterlinden Museum
Geniet je van dit artikel?
Meld u aan voor onze gratis wekelijkse nieuwsbriefMeedoen!Bezig met laden...Meedoen!Bezig met laden...Controleer uw inbox om uw abonnement te activeren
Dank je!Naast de ingrijpende veranderingen die de protestante Reformatie tot stand gebracht in religie en samenleving, heeft het ook grote invloed gehad op de kunst in Noordwest-Europa. Terwijl zuidelijke kunstenaars op zoek waren naar nieuwe manieren om kunst opnieuw uit te vinden na de stijlen van Leonardo da Vinci , Raphael , of Michelangelo , Noordelijke kunstenaars stonden voor een meer urgente vraag: hoe kon kunst nog bestaan en zich aanpassen aan de Reformatie?
In die tijd schilderden kunstenaars meestal religieuze onderwerpen, maar veel protestanten weigerden de aanwezigheid van schilderijen of sculpturen in kerken toe te staan. Ze wilden voorkomen dat religieuze voorstellingen verworden tot afgoderij. Na de onmiskenbare excessen van de ongecontroleerde ontwikkeling van de cultus van beelden en relikwieën, gingen de protestanten terug naar de tien geboden waarin stond: Gij zult u geen gesneden beeld maken.
De katholieke kerk was vroeger de beste klant van de meeste kunstenaars, omdat ze altaarstukken en andere kunstwerken bestelden om kerken en heilige plaatsen te versieren, maar dat stopte allemaal met de Reformatie. Dit leidde tot een grote crisis voor kunstenaars in Noordwest-Europese landen, aangezien kunstenaars nog maar een paar manieren over hadden om geld te verdienen: portretten schilderen en boeken illustreren.
Protestantse Beeldenstorm: De vernietiging van religieuze beelden
De plundering van Lyon door de calvinisten in 1562 , onbekend , midden 16e eeuw, via het Historisch Museum van Lyon
Enkele van de meest vrome protestanten verwierpen het gebruik van kunst voor elk soort decor in particuliere huizen, wat in hun ogen een demonstratie van luxe was. Verschillende leiders van de Reformatie, waaronder Huldrych Zwingli in Zürich, en Johannes Calvijn in Genève, moedigde de vernietiging aan van religieuze illustraties zoals kruisbeelden, iconen, relikwieën en altaarstukken. Ze zagen de verering van zulke illustraties als afgoderij, dat wil zeggen, het erfgoed van een heidense traditie. Toch promootten niet alle hervormers de beeldenstorm. Maarten Luther was bijvoorbeeld tegen de vernietiging van elk religieus beeld, tenzij ze werden aanbeden in de hoop op een beloning. Deze eerste beeldenstormacties waren slechts het begin van een enorme beweging van algemeen geweld in Europa.
Naast Zürich en Genève ervaren andere steden zoals Augsburg en Kopenhagen golven van beeldenstorm. Het koninkrijk Frankrijk bleef niet gespaard. Talloze kunstwerken werden vernield tijdens de Franse godsdienstoorlogen (tweede helft 16e eeuw), waarin tegengestelde katholieken en protestanten ( Hugenoten ) bevochten elkaar. Tijdens de Eerste Oorlog van 1562 plunderden Hugenoten systematisch religieuze gebouwen en slopen ze zelfs hele kerken.
Beeldenstorm, 1566 , Franz Hogenberg , 1566-1570, via Google Arts & Culture
Vier jaar later, in 1566, Beeldenstorm , of Beeldenstorm, trof de Lage Landen. Beginnend in het zuiden, in Steenvoorde, en zich snel uitbreidend naar Groningen in het noorden, verminkten of vernietigden mensen kerkbeelden en bas-reliëfs. In Gent gooiden calvinisten de hele boekencollectie van het Dominicanenklooster Het Pand in de aangrenzende rivier de Leie. Tijdens de Beeldenstorm werden tientallen kloosters, kathedralen, kerken en ziekenhuizen verwoest.
Gelukkig, hoewel een groot aantal grote kunstwerken werd misvormd of eenvoudigweg vernietigd, ontsnapten sommigen aan de protestantse beeldenstorm. Het meesterwerk van Jan Van Eyck, the Lam Gods , ook wel bekend als de Aanbidding van het Lam Gods , werd ontmanteld en verborgen in de toren van de Sint-Baafskathedraal. Toen de beeldenstormers de kathedraal bestormden, vernietigden ze al het andere, maar het schilderij van Van Eyck werd niet gevonden en bleef onaangeroerd.
Kunstenaars van de Reformatie: Hans Holbein de Jongere
Lais van Korinthe , Hans Holbein de Jongere , 1526, via het Kunstmuseum Basel; met Dans van de dood , Hans Holbein de Jongere , 1523-25, via het Kunstmuseum Basel
Hoe konden kunstenaars deze crisis overwinnen terwijl menigten religieuze afbeeldingen vernietigden in naam van hun geloof en zelfs kunstwerken die al als meesterwerken werden beschouwd niet spaarden? Was het gewoon het einde van de kunst?
De Reformatie veranderde het leven van een van de grootste Duitse kunstenaars van deze generatie onherstelbaar: Hans Holbein de Jongere . Hans Holbein werd rond 1497 geboren in Augsburg, een stad die deel uitmaakte van het Heilige Roomse Rijk. Hans Holbein de Jonge kwam uit een kunstenaarsfamilie. Zijn vader, Hans Holbein de Oude, was een gerenommeerd schilder van de Internationale Gotische School. Samen met zijn oudere broer Ambrosius leerde Hans zowel Noord- als Italiaanse schildertechnieken uit de renaissance, waardoor hij al snel een meesterschilder en leider in de Duitse kunstwereld werd.
In 1515 verhuisde de jonge Hans samen met zijn broer naar Basel, een stad die later een van de knooppunten van de Reformatie in Zwitserland werd. In Bazel, waar de grafische industrie floreerde, leerde Hans Holbein de Jongere houtsnedemodellen te ontwerpen voor drukwerk. Hij schilderde ook religieuze onderwerpen en portretten, waaronder de beroemde Portret van Erasmus van Rotterdam , een afbeelding van de illustere Nederlandse geleerde van de noordelijke Renaissance, bijgenaamd de Prins van de Humanisten.
Het was eigenlijk Erasmus die Holbein zijn vrije pas gaf om naar Engeland te verhuizen zodra Basel in handen van de protestanten viel. Holbein werkte destijds zonder onderscheid voor katholieke en reformistische cliënten. Door de roerige tijden van de Reformatie werd werk voor kunstenaars schaars.
Erasmus van Rotterdam , Hans Holbein de Jongere , ca. 1532, via het Metropolitan Museum of Art; met Hendrik VIII van Engeland , Hans Holbein de Jongere , ca. 1537, via het Thyssen-Bornemisza Nationaal Museum Madrid
In een brief aan zijn vriend, de Engelse humanist en tegenstander van de Reformatie, Sir Thomas More, schreef Erasmus: Hier (in Bazel) bevriest de kunst. In zijn brief vroeg Erasmus More om Holbein te helpen zich in Engeland te vestigen. More deed dat en schonk Holbein zijn eerste werk bij zijn aankomst in 1526. De schilder verbleef een paar jaar in Engeland voordat hij voor vier jaar naar Basel terugkeerde, misschien om zijn staatsburgerschap niet te verliezen. Tijdens zijn afwezigheid was de Zwitserse stad een onrustige plaats geworden en vond Holbein niet langer de vrijheid die hij had gehad toen hij in Engeland was.
Toen hij in 1533 terugkeerde naar Engeland, werd hij een gerenommeerd portretschilder. In 1536 begon Holbein te werken als hofschilder van de koning van Engeland, Henry de achtste , en hij maakte talloze portretten van de entourage van de koning. Protestantse ideeën hadden echter ook Engeland bereikt. Hendrik VIII verbrak de banden met Rome en riep zichzelf uit tot opperhoofd van de Kerk van Engeland.
Met zijn realistische stijl schilderde Holbein de ware gelijkenissen van vele invloedrijke persoonlijkheden van zijn tijd, waaronder zowel katholieken als protestanten, van Maarten Luther tot Erasmus en Thomas More. Holbein ontwierp zelfs de titelpagina voor de in het Duits vertaalde Bijbel van Maarten Luther. We weten bijna niets van Holbeins persoonlijke overtuigingen. Hoewel een deel van zijn vroegere religieuze werk werd vernietigd door beeldenstormers, werkte hij ook voor een hervormingsgezinde raad.
Lucas Cranach de Oude
Portret van Maarten Luther , Lucas Cranach de Oude (en workshop) , 1530, via het Internationaal Museum van de Reformatie; met Cupido klaagt bij Venus , Lucas Cranach de Oude , ca. 1525, via Google Arts & Culture
Lucas Cranach de Oude is ongetwijfeld de kunstenaar die het sterkst geassocieerd is met de protestantse reformatie en hij was een belangrijke kunstenaar van de Duitse Renaissance. In tegenstelling tot vele anderen bloeide hij in deze moeilijke tijden. Geboren als Lucas Maler rond 1472, ontleende hij zijn naam aan zijn geboorteplaats, Kronach, in Beieren, Duitsland. Cranach werkte het grootste deel van zijn carrière als hofschilder voor het keurvorstendom Saksen, een deel van het Heilige Roomse Rijk. Hij portretteerde de heersende prinsen en andere eminente persoonlijkheden zoals keizers Maximiliaan en Karel V. Lucas Cranach de Oude is ook beroemd om zijn vrouwelijke naakten geschilderd voor mythologische scènes.
Cranach beeldde zijn goede vriend Maarten Luther bij verschillende gelegenheden af, waarbij hij de gelaatstrekken van de hervormer aanpaste naarmate hij ouder werd. Cranach steunde het nieuwe lutherse geloof en hij droeg bij aan protestantse propaganda, door houtsnedemodellen te ontwerpen voor gedrukte kerkelijke satires. Hij schilderde religieuze onderwerpen volgens de nieuwe voorschriften van het hervormde geloof. Hij illustreerde ook getrouw bijbelse taferelen die bedoeld waren om af te drukken, waarbij hij de nadruk legde op de alleen de Schrift van de protestantse leer.
De Con van de Reformatie bijdrage aan Art
de ambassadeurs , Hans Holbein de Jongere , 1533, via de National Gallery, Londen; met Het ongelijke paar (verliefde oude man) , Lucas Cranach de Oude , ca. 1530, via Google Arts & Culture
De protestantse Reformatie was duidelijk een moeilijke tijd voor de kunsten in Noordwest-Europa. Met het verbod op afbeeldingen in kerken werd werk schaars voor kunstenaars, die andere manieren moesten vinden om te overleven. Kunstenaars vonden hun werk opnieuw uit en tijdens de Reformatie bloeide een bepaald schildergenre op: het portret.
Zowel Hans Holbein de Jonge als Lucas Cranach de Oude floreerden als portretschilders. Ze beeldden de invloedrijke persoonlijkheden van hun tijd af, vooral de hervormers, die ze afschilderden zoals ze koningen of pausen zouden hebben gedaan. Nieuwe schildersateliers maakten de grootschalige verspreiding van de portretten van de hervormers mogelijk terwijl de ideeën van de Reformatie circuleerden.
De Reformatie bevorderde ook de ontwikkeling van de boekdrukkunst. Opnieuw ontwierpen zowel Holbein als Cranach geïllustreerde pagina's voor manuscripten. Naast bijbelvertalingen gebruikten protestanten andere gedrukte documenten, zoals pamfletten, om hun ideeën te verspreiden. Gedrukte afbeeldingen waren goedkoop en iedereen kon de betekenis ervan begrijpen, dus ze waren een essentieel element voor het opleiden van de voornamelijk analfabete bevolking. In tegenstelling tot de schilderkunst zou dit soort kunst gemakkelijk een groter deel van de bevolking kunnen bereiken.
Tot slot schilderden kunstenaars tot aan de Reformatie bijna uitsluitend religieuze onderwerpen. Omdat ze gedwongen werden te veranderen, concentreerden kunstenaars zich op niet-religieuze thema's zoals stilleven, landschap, portretten en genreschilderkunst. Hervormers hadden geen bezwaar tegen kunst in de openbare ruimte of historische kunst. Kunstenaars hebben zelfs de . opnieuw uitgevonden afbeelding van religieuze onderwerpen , het kiezen van andere thema's om de leer van het hervormde geloof te vertegenwoordigen.