The Group of Seven: The Rise of Modernism in Canadian Art
Groep van zeven artiesten ; Frederick Varley, AY Jackson, Lawrence Harris, Barker Fairley (geen lid), Frank Johnston, Arthur Lismer en JEH MacDonald, Archives of Ontario via WikiCommons
Tegen het einde van 19eeeuw hadden de meeste Europese landen gerenommeerde nationale kunstacademies opgericht. Canadese artiesten vonden het moeilijk om op te vallen. The Group of Seven was niet de eerste groep artiesten die het idee van Canadees Nationalisme , maar zij waren het meest succesvol.
Groep van zeven artiesten ontmoeten elkaar in Toronto
Bertram Brooker en leden van de Group of Seven bij de Arts and Letters Club in Toronto , John Vanderpant, 1929, Art Canada Institute
In 1906 werd JEH McDonald gepromoveerd tot de functie van Hoofd Ontwerper bij Grip Ltd. in Toronto. Door de jaren heen kwamen enkele van de beste Canadese kunstenaars van die tijd voor het bedrijf werken. Franklin Carmichael, Frederick Varley, Arthur Lismer en Frank Johnston, ze werkten allemaal met MacDonald. Ze vormden de vroegste configuratie van de Groep van Zeven.
Lismer en MacDonald ontmoetten AY Jackson en Lawren Harris op de Kunst- en Letterenclub in Toronto in 1911. Het was een privéclub voor mannen die op zoek waren naar creatieve bezigheden. Uiteindelijk werd het een plek om ideeën uit te wisselen en te lunchen. Tom Thomson was de meeste middagen in de club te vinden. Hij was geen lid. Het lijkt erop dat de Club zijn regels kan verbuigen, alleen niet voor vrouwen totdat 1985 .
Inspiratie ligt in het noorden
Sneeuw Wolken, Franklin Carmichael , 1938, Nationale Galerie van Canada
Lawren Harris en JEH MacDonald trokken van nature naar elkaar toe. Het was waarschijnlijk hun gedeelde interesse in theosofie die de truc deed. Harris had al deze interessante ideeën en MacDonald stond open om erover te horen. In 1913 nam Harris MacDonald mee naar een tentoonstelling van Scandinavische kunst . De show zette hen aan het denken over het potentieel van Canadian Art, wat het zou kunnen zijn. Ze vonden hun antwoord in de wild land .
Geniet je van dit artikel?
Meld u aan voor onze gratis wekelijkse nieuwsbriefMeedoen!Bezig met laden...Meedoen!Bezig met laden...Controleer uw inbox om uw abonnement te activeren
Dank je!
Destijds was de Canadese bevolking niet om over naar huis te schrijven. De buitenwijken van de steden waren praktisch leeg. Hier vonden ze Canada, een ongerept paradijs, thuis. Harris en MacDonald zouden uitstapjes regelen om de groep kennis te laten maken met het platteland. Ze begonnen Algonquin Park te bezoeken waar Tom Thomson zijn laatste jaren zou doorbrengen. Uiteindelijk bereikten ze het noorden naar de Algoma-gebergte . De Groep van Zeven werd gedwongen hun Canada op te zoeken. Reizen is wat deze beweging heeft laten werken.
Een heiligdom voor Canadese kunstenaars
The Studio Building, gefinancierd door Lawren Harris en Dr. MacCallum, voltooid in 1914, via ACI
Lawren Harris was erfgenaam van het Massey-Harris fortuin. Hij werd een van de belangrijkste sponsors van de groep. Hij financierde schetsreizen en bood zelfs schilderbenodigdheden aan voor leeftijdsgenoten die het nodig hadden. Zijn grootste erfenis was de ruimte die hij bouwde met Dr. James MacCallum in het Rosedale-ravijn. Het was een ambitieuze onderneming, ontworpen als een appartementencomplex met een lage huurprijs, met ingebouwde studio's voor worstelende kunstenaars.
AY Jackson, de reizende schilder uit Montreal, was een van de eerste bewoners van het Studio-gebouw. Tom Thomson en Franklin Carmichael volgde kort daarna. Het doel van de ruimte was om kunstenaars een plek te geven om te oefenen, te socializen en te leven. De maandelijkse huur voor een studio was destijds slechts $ 22. Zes artiesten uit de Groep van Zeven zijn begraven op het terrein.
Wie is Tom Thomson?
Tom Thomson, FH Varley, A.Y. Jackson, Arthur Lismer, Marjorie Lismer en mevrouw Ester Lismer in Algonquin Park , 1914, via GELEDEN
In een alternatief universum zou Tom Thomson het achtste lid van de groep zijn geweest. Hij verdween van de aardbodem in 1917. Ze zouden geen naam bedenken tot 1919 . Hij mocht nooit exposeren met de zeven, maar hij leerde zijn collega's alles wat hij wist over de noordelijke grens.
Thomson was zo'n beetje de 1900-versie van Alexander Supertramp. Hij haatte de pretentie van de stad, hield van het buitenleven en was liever alleen. Thomson had tijdens zijn leven weinig creatief succes. Hij was zo arm dat hij zijn gesubsidieerde studio niet eens kon betalen. Gelukkig hield Dr. MacCallum, Thomsons dierbaarste beschermheer, te veel van hem om hem eruit te schoppen. Hij bouwde Thomson een schuur achter het studiogebouw en rekende hem in plaats daarvan een dollar per maand.
verbrand land, Tom Thomson , 1915, Nationale Galerie van Canada
Hij ontmoette de Group of Seven in Toronto toen hij bij Grip Ltd werkte. Nadat het Studiogebouw was gebouwd trok Tom er in. Hij nam ontslag en ging als Ranger aan de slag in Algonquin Park. De zomers bracht hij door met schilderen in het park en in de winter keerde hij terug om de schilderijen in zijn schuur af te werken.
In 1917 heeft hij op mysterieuze wijze verdwenen van Algonquinpark. Sommige theorieën suggereren dat hij is verdronken, terwijl andere suggereren dat hij is vermoord. Het verlies van Thomson was behoorlijk zwaar voor de Groep. AY Jackson belde dibs op De schildersezel van Thomson om zijn herinnering levend te houden.
Een tentoonstelling van Canadese kunst opzetten
Boulton, D'Arcy, 'The Grange', Grange Rd ., aan het hoofd van John St., 1910, Baldwin-collectie
Een paar jaar na de dood van Thomson kwam de groep er eindelijk toe hun werk tentoon te stellen. Op 7 mei 1920 hield de Groep van Zeven haar eerste tentoonstelling in de Art Gallery of Ontario. Met 120 schilderijen langs de muren van de galerij hoopten ze dat het Canadese publiek klaar was om Canadese kunst te herkennen.
De tentoonstelling was geen commercieel succes. Ze verkochten net zoveel schilderijen als de vingers aan je rechterhand, precies 5. Het was niet waar ze voor gingen, maar ze maakten hoe dan ook geschiedenis. Meer dan 2000 mensen woonden de show bij, een behoorlijk goede opkomst toen.
De groep van zeven zou houden 8 tentoonstellingen samen. Ze zouden later artiesten uit het hele land in deze shows laten zien.
Artiesten komen en artiesten gaan
de hut , Frank Johnston , 1920, Privé-collectie
De eerste schilder die de groep verliet was Frank Johnston. Hij vertrok om redenen die meer te maken hebben met ambitie dan met meningsverschillen binnen de factie. In 1921 kreeg Johnston een nieuwe functie aan de Winnipeg School of Art. Zijn solocarrière wachtte en hij maakte meer schilderijen dan de anderen. In 1924 diende hij zijn ontslag in.
Twee jaar later vonden ze een vervanger voor Johnston. AJ Casson werd opgeroepen voor het team. Hij was de jongste van allemaal, ongeveer 28. Casson ontmoette Franklin Carmichael in 1919. Ze waren destijds in dienst van Rous en Mann. Carmichael stelde hem voor aan de groep en het klikte meteen. Zeven jaar later was hij binnen.
In de buurt van Morin Heights, Edwin Holgate , 1955, Alan Klinkhoff Galerij
Edwin Holgate kwam in 1930 bij de groep. Hij was daarvoor al bezig geweest met het opzetten van de kunstscene in Montreal. AY Jackson en hij waren goed vrienden . Ze gaven elkaar gezelschap op verschillende schilderexpedities samen. Uiteindelijk stelde Jackson hem voor aan de rest van de artiesten. Al snel maakte hij deel uit van het team.
In 1932 werd Lionel LeMoine Fitzgerald lidmaatschap van de club verleend. Hij was niet bepaald een teamspeler, hij gaf er de voorkeur aan werk alleen . Hij was ook de enige schilder in de groep die helemaal uit Manitoba kwam. We kunnen hem de afstand niet kwalijk nemen.
Canada vastleggen via verschillende media
de stroomversnellingen, Tom Thomson , 1915, Agnes Etherington Art Centre, Queens University
Hun muze liet ze echter over het hele platteland rennen. Ze moesten mobiel zijn en al hun spullen moesten in een rugzak passen. Tom Thomson soms gebruikt karton en olieverf op zijn kanotochten naar Algonquin Park.
Carmichael heeft veel gemaakt waterverf schilderijen, soms overgaand op pastel en af en toe zelfs olieverf. Casson trad in zijn voetsporen en bewees een affiniteit met aquarellen. Harris vond zichzelf een betere olieschilder, maar deed nog steeds aan aquarellen. Johnston gebruikt Tempera in plaats van olieverf.
De Groep van Zeven onderzocht het modernisme door verschillende lenzen. Het is niet verwonderlijk dat ze zouden besluiten om met zulke uiteenlopende media te werken. Draagbaarheid was een belangrijke factor en olie voldeed onmiskenbaar niet aan de criteria. De meeste kunstenaars zouden hun schetsen mee terug nemen naar hun atelier en het schilderij opnieuw bekijken met olie op een steviger onderstel.
De opkomst van het Canadese nationalisme in de kunst
Huis van Ieper, IS Jackson , 1917, Canadees Oorlogsmuseum
De groep kunstenaars bleef meer dan een decennium bij elkaar. Door de jaren heen werden ze agressieve voorstanders van het nationalisme in Canada. Kunstclubs in heel Toronto waren druk aan het nadenken over strategieën die hen konden helpen hetzelfde te bereiken. De Groep van Zeven vond elkaar in het heetst van deze verhandeling.
Lawren Harris was de meest invloedrijke ideoloog van de groep. Zijn idee van nationalisme had veel te maken met spiritualisme en theosofie. Aangezien het begin 1900 was, is het niet verwonderlijk dat zijn ideeën enigszins racistisch waren. Het was geloofde dat Canada min of meer Arisch grondgebied was. Toen materiële dingen hun dagelijks leven begonnen te domineren, begonnen ze corrupt te worden. Hun verbinding met het spirituele natuur van het land werd afgesneden. Volgens Harris zou een herstelde relatie met het noorden de Canadezen spiritueel kunnen maken.
De Eerste Wereldoorlog had de Canadezen een reden gegeven om zich te verenigen. De Group of Seven wilde de Canadezen een tastbare erfenis geven. Kunstkringen in Canada waren nog behoorlijk gehecht aan de Europese esthetiek. De groep had het moeilijk om hun schilderijen te verkopen. Een criticus noemde ze ooit de Hete Mush School. Het was geen compliment. Ondanks alle tegenslagen waren het deze kunstenaars die een weg vooruit voorstelden.
De groep van zeven artiesten gaat uit elkaar
meer en berg, Lawren Harris , 1928, Hammer Museum
Na veertien jaar officieel voor de Nationalistische zaak te hebben gestaan als de Group of Seven, besloten de kunstenaars hun eigen weg te gaan. Ze geloofden dat ze eindelijk tot het Canadese volk waren doorgedrongen. Ze hielden hun laatste tentoonstelling in 1931.
JEH MacDonald ging dood in 1932. Een jaar later werd de Groep van Zeven opgeheven om plaats te maken voor de Canadese Groep van Schilders. De nieuwe groep inclusief artiesten uit heel Canada, niet alleen uit Toronto. De groep had met succes een officiële Canadese kunstpraktijk opgericht. Missie volbracht.