Japanse Geisha

Een geschiedenis van conversatie, performance en artisticiteit

Foto van een moderne geisha in Japan. John Rawlinson op Flickr.com

Met een papierwitte huid, ingetogen roodgeverfde lippen, glorieuze zijden kimono's en gedetailleerd gitzwart haar, Japans geisha's zijn een van de meest iconische beelden die worden geassocieerd met het 'Land van de rijzende zon'. Deze geisha's waren al in 600 een bron van gezelschap en amusement en werden getraind in vele kunsten, waaronder poëzie en performance.

Het duurde echter tot 1750 voordat afbeeldingen van de moderne geisha voor het eerst in historische documenten verschenen, maar vanaf dat moment hebben de geisha de essentie van schoonheid in de Japanse ambachtelijke cultuur belichaamd en hun tradities tot op de dag van vandaag doorgegeven.

Nu delen moderne geisha's de tradities van hun kortstondige hoogtijdagen met kunstenaars, toeristen en zakenmensen, en zetten ze de beste delen van hun korte bekendheid in de Japanse mainstreamcultuur voort.

Saburuko: de eerste geisha

De eerste geisha-achtige artiesten in de Japanse geschiedenis waren de saburuko - of 'zij die dienen' - die aan tafels wachtten, gesprekken voerden en soms seksuele gunsten verkochten ergens in de jaren 600. De saburuko uit de hogere klasse danste en vermaakte zich bij sociale elite-evenementen, terwijl gewone saburuko meestal de dochters waren van families die berooid waren achtergebleven in de sociale en politieke omwentelingen van de zevende eeuw, de periode van de Taika-hervorming.

In 794 verplaatste keizer Kammu zijn hoofdstad van Nara naar Heian, in de buurt van het huidige Kyoto. Yamato Japanse cultuur bloeide tijdens de Heian-periode, die getuige was van de oprichting van een bepaalde standaard van schoonheid , evenals de oorsprong van de samoerai krijger klas.

Er was veel vraag naar Shirabyoshi-dansers en andere getalenteerde vrouwelijke artiesten gedurende het Heian-tijdperk, dat duurde tot 1185, en hoewel ze in de loop van de volgende 400 jaar uit de reguliere aantrekkingskracht verdwenen, bleven deze dansers hun tradities door de eeuwen heen doorgeven.

Middeleeuwse voorlopers van de Geisha

Tegen de 16e eeuw - na het einde van de Sengoku periode van chaos - grote Japanse steden ontwikkelden ommuurde 'pleasure quarters' waar courtisanes genaamd yujo woonden en werkten als prostituees met een vergunning. De Tokugawa-regering classificeerde ze op basis van hun schoonheid en prestaties met de oiran — die zowel vroege kabuki-theateractrices als sekswerkers waren - bovenop de yujo-hiërarchie.

Samurai-krijgers mochten niet deelnemen in Kabuki-theater uitvoeringen of de diensten van yujo bij wet; het was een overtreding van de klassenstructuur voor leden van de hoogste klasse (krijgers) om zich te mengen met sociale verschoppelingen zoals acteurs en prostituees. Echter, de nutteloze samoerai van onophoudelijk vreedzaam Tokugawa Japan vond manieren om deze beperkingen te omzeilen en werd enkele van de beste klanten in de plezierwijken.

Met een hogere klasse van klanten, ontwikkelde zich ook een hogere stijl van vrouwelijke entertainer in de plezierwijken. Zeer bedreven in dansen, zingen en het bespelen van muziekinstrumenten zoals de fluit en de shamisen, vertrouwden de geisha's die begonnen op te treden niet op het verkopen van seksuele gunsten voor hun inkomen, maar waren ze getraind in de kunst van conversatie en flirten. Tot de meest gewaardeerde behoorden geisha's met een talent voor kalligrafie of degenen die prachtige poëzie konden improviseren met verborgen betekenislagen.

Geboorte van de Geisha Artisan

De geschiedenis vermeldt dat de eerste zelfbenoemde geisha Kikuya was, een getalenteerde shamisenspeler en prostituee die rond 1750 in Fukagawa woonde. Gedurende de late 18e en vroege 19e eeuw begonnen een aantal andere bewoners van de plezierwijk naam te maken als getalenteerde muzikanten, dansers of dichters, in plaats van alleen als sekswerkers.

De eerste officiële geisha's kregen in 1813 een vergunning in Kyoto, slechts vijfenvijftig jaar voordat de Meiji-restauratie , die eindigde de Tokugawa-shogunaat en signaleerde de snelle modernisering van Japan. Geisha verdween niet toen het shogunaat viel, ondanks de ontbinding van de samoeraiklasse. Het was Tweede Wereldoorlog dat heeft het vak echt een klap gegeven; bijna alle jonge vrouwen werden geacht in fabrieken te werken om de oorlogsinspanningen te ondersteunen, en er waren veel minder mannen in Japan om theehuizen en bars te betuttelen.

Historische impact op de moderne cultuur

Hoewel de bloeitijd van de geisha kort was, leeft de bezetting nog steeds voort in de moderne Japanse cultuur - sommige tradities zijn echter veranderd om zich aan te passen aan de moderne levensstijl van de Japanse bevolking.

Dat is het geval met de leeftijd waarop jonge vrouwen geisha-training beginnen. Traditioneel begon leerling-geisha genaamd maiko met trainen op ongeveer 6-jarige leeftijd, maar tegenwoordig moeten alle Japanse studenten tot 15 jaar op school blijven, dus meisjes in Kyoto kunnen hun training beginnen op 16-jarige leeftijd, terwijl die in Tokio gewoonlijk wachten tot ze 18 zijn.

Populair bij zowel toeristen als zakenmensen, moderne geisha's ondersteunen een hele industrie binnen de ecotoerisme-industrieën van Japanse steden. Ze bieden werk aan kunstenaars in alle traditionele vaardigheden van muziek, dans, kalligrafie, die de geisha trainen in hun ambachten. Geisha koopt ook eersteklas traditionele producten zoals kimono's, paraplu's, ventilatoren, schoenen en dergelijke, waardoor ambachtslieden aan het werk blijven en hun kennis en geschiedenis voor de komende jaren behouden blijven.