Geschiedenis en voorbeelden van bas-reliëfsculpturen

Een oude kunst die vandaag de dag nog steeds populair is

Jennifer Lavoura / Getty Images

Een Franse term uit het Italiaans laag-reliëf ('laag reliëf'), bas-reliëf (spreek uit als 'bah ree·leef') is een sculptuurtechniek waarbij figuren en/of andere vormgevingselementen net iets prominenter zijn dan de (algehele vlakke) achtergrond. Bas-reliëf is slechts één vorm van reliëfsculptuur: figuren die in hoogreliëf zijn gemaakt, lijken meer dan halverwege uit hun achtergrond te zijn verheven. Diepdruk is een andere vorm van reliëfsculptuur waarbij het beeldhouwwerk in feite is uitgehouwen in materiaal zoals klei of steen.

Geschiedenis van bas-reliëf

Bas-reliëf is een techniek die zo oud is als de artistieke verkenningen van de mens en nauw verwant is aan hoogreliëf. Enkele van de vroegst bekende bas-reliëfs staan ​​op de muren van grotten , misschien 30.000 jaar geleden. Rotstekeningen - afbeeldingen die in de muren van grotten of andere rotsoppervlakken waren gepikt - werden ook met kleur behandeld, wat hielp om de reliëfs te accentueren.

Later werden bas-reliëfs toegevoegd aan de oppervlakken van stenen gebouwen gebouwd door oude Egyptenaren en Assyriërs. Reliëfsculpturen zijn ook te vinden in de oude Griekse en Romeinse beeldhouwkunst; een beroemd voorbeeld is het Parthenon-fries met reliëfsculpturen van Poseidon, Apollo en Artemis. Grote werken van bas-reliëf werden over de hele wereld gemaakt; belangrijke voorbeelden zijn de tempel in Angkor Wat in Cambodja, de Griekse Elgin Marbles en afbeeldingen van de olifant, het paard, de stier en de leeuw in de leeuwenhoofdstad van Ashoka in India (ca 250 v.Chr.).

Tijdens de middeleeuwen was reliëfsculptuur populair in kerken, met enkele van de meest opmerkelijke voorbeelden die Romaanse kerken in Europa sierden. Tegen de tijd van de Renaissance experimenteerden kunstenaars met het combineren van hoog- en laagreliëf. Door voorgrondfiguren in hoogreliëf en achtergronden in bas-reliëf te boetseren, houden kunstenaars van Donatello (1386-1466) waren in staat om perspectief te suggereren. Desiderio da Settignano (ca 1430-1464) en Mino da Fiesole (1429-1484) voerden bas-reliëfs uit in materialen zoals terracotta en marmer, terwijl Michelangelo (1475-1564) hoger-reliëfwerken in steen maakte.

In de 19e eeuw werd bas-reliëfbeeldhouwwerk gebruikt om dramatische werken te creëren, zoals het beeldhouwwerk op de Parijse Arc de Triomphe. Later, in de 20e eeuw, werden reliëfs gemaakt door abstracte kunstenaars.

Amerikaanse reliëfbeeldhouwers lieten zich inspireren door Italiaanse werken. Tijdens de eerste helft van de 19e eeuw begonnen Amerikanen reliëfwerken te maken op federale overheidsgebouwen. Misschien wel de bekendste Amerikaanse bas-reliëfbeeldhouwer was Erastus Dow Palmer (1817-1904), uit Albany, New York. Palmer was opgeleid als cameo-cutter en maakte later een groot aantal reliëfsculpturen van mensen en landschappen.

Hoe bas-reliëf wordt gemaakt

Bas-reliëf wordt gemaakt door materiaal weg te snijden (hout, steen, ivoor, jade, enz.) Of door materiaal toe te voegen aan de bovenkant van een verder glad oppervlak (bijvoorbeeld stroken klei op steen).

Als voorbeeld ziet u op de foto een van Lorenzo Ghiberti's (Italiaans, 1378-1455) panelen van de East Doors (algemeen bekend als de 'Poorten van het Paradijs', dankzij een citaat toegeschreven aan Michelangelo) van het Baptisterium van San Giovanni. Florence , Italië. Om het bas-reliëf te maken Schepping van Adam en Eva , ca. 1435, Ghiberti sneed zijn ontwerp voor het eerst op een dikke laag was. Vervolgens voorzag hij dit van een deklaag van nat gips dat, nadat het was opgedroogd en de oorspronkelijke was was gesmolten, een vuurvaste mal maakte waarin een vloeibare legering werd gegoten om zijn bas-reliëfbeeld in brons te recreëren.